3C Music 中文唱片評論

又一次在設計中涉嫌抄襲的英皇，見怪不見怪？公司一句「設計師全權負責」繼續大哂，吹漲。先前【Rainy Lover】和【Winter Lover】跟李逸朗載浮載沉了不少時日。一次是gimmick，第二次是雞肋，第三次是毒藥。

來到個人EP【Other Half】，Mandy的聲音並不是可塑性全無，為甚麼載浮載沉走過千重山才推出的EP會是那麼保守。英皇有錢，花得其所的，當然有。但花不得其所的，更 多。另一半另一半，羅密歐與朱麗葉又好、亞當與夏娃又好，看得出心思錢財都花在那極盡華麗的造型照上，很美很華麗很精美，不過更突顯了歌曲的納悶、製作的 馬虎。不要要求歌詞有甚麼神來之筆，少女心事的空洞也不要緊；連曲式風格亦是極盡保守之能事。能夠說出的就只有《白日夢》淡淡的爽悅舒服、另有一首舞曲格 局的《復仇記》，都幾型。然後？說不出。

不過老實講，如果用耳聽，專輯本身實在味同嚼蠟。行貨歌曲和行貨歌詞的堆砌，多少才華多少實力也尚且不能叫類似的專輯起死回生，更何況是才華和實力都是有限公司的Mandy？

類似風格，加諸在香港任何一個二三線女歌手身上也似乎分別不大。極度保守和行貨的音樂製作，對歌手來說何嘗不是一種靠害？好歹有一副漂亮的臉孔，當紅偶像又不是、唱家班就更加無緣。很尷尬。

首選： 復仇記

F.I.R.成員阿沁單飛推出名為【梵谷的左耳】的首張專輯，或者起初會是張充滿內涵與藝術氣質的專集這個想法是幼稚的，單看封面阿沁帥氣彈結他姿勢，我也應該知道其實這是換湯不換藥的F.I.R.分身把戲。

無論是序曲《聖堂之門》或是《梵谷的左耳》也是十足FIR的作品，Gospel與絃樂等的戲劇效果令歌曲很搶耳，都是絕對可以拿來作單曲的強勁主打。仿似巨型歌劇的《光榮時刻》也許假若搬上F.I.R.的名義，會成為像《Lydia》一樣的大熱之作。

除了能夠讓人迅速哼著唱著的快歌外，情歌也是專輯的重要元素。 面目模糊的有《其實還愛你》， 而與李玖哲合唱的R&B節奏情歌《記得愛》大量運用Harmonies和音，磁性低音的配唱，是典型韓國電視劇流行曲曲式，也應足以馳騁KTV市場。 要選最深刻的情歌非《綠洲》莫屬，Adam Lee的編曲尚算突圍而出， 電子低音鼓色再搭上溫和的絃樂與過場的鋼琴， 到尾段加入Delay效果的和音，層次豐富之餘，是稍為有情感的醞釀的作品。其次《我不懂》是最具潛力的派台情歌，副歌的假音轉換發揮出色。鍾興民編曲的《遺失的美好》以絃樂等Chamber Music處理，足以透氣。

當然，其他一些涉及不同元素的作品都處於一定質素，只是要問鼎佳作之名又稱不上，《大暴走》的爽勁搖滾，中間又要硬加入Rap與Metal的元素，早已過了這個潮流吧？電子音效的前奏的《南極星》然後是周杰倫式的Rap，周杰倫也開始要轉形了吧？最像樣的應是純音樂的《青空》那些強勁絃樂與低音的處理，頗有久石讓的靈氣，

且看你聽流行曲是抱著甚麼心態，若然你是喜歡F.I.R.那些即時行樂、而也幾乎是過耳即忘的高度流暢的流行歌曲的話，那你也應該對阿沁的這張【梵谷的左耳】感到滿意。專輯確實是用足心思，不過在行雲流水的旋律上，加上俗套大路非常的音樂編曲下，要讓人用心欣賞，然後記在心中，似乎稍有難度。唱片公司所強調的阿沁的個性，勉強只可以說大量運用絃樂是歌者的個性，其餘要數其個性的話，也許要數上其帥氣的封面罷？

「孤單是一壺水．沸騰滿出來會很響」，就是這閃著火光的歌詞燙過了耳際，給我留意到袁泉的名字。袁泉，著名話劇演員，演而優則唱，首張專輯【孤獨的花朵】於大陸及台灣同步發行，由姚謙與李偉菘製作，從Connect到網路上開始：

有時候　說出心裏話
卻又害怕　得不到人回答
博客裏　誰自說自話
連接上　虛構的神話

在以充滿高壓電子舞曲作點題的主打歌《孤獨的花朵》裡面，迴旋詠喊越喧嘩越寂寞的空洞。商業味濃，編曲流暢，中文流行曲之中算作較少聽到的類型，但絕不新潮及前衛，冒險的地方在於容易誤導了樂迷對於此張大碟的風格，而錯過了袁泉餘下歌曲傾向文藝色彩濃厚，多樣的變化。

反覆聽著，不期然想到零三年周迅的首張唱片【夏天】，同樣輕輕的電氣瀰漫，差異的是袁泉走的路還要偏僻一點，有讀詩、有姚謙和姚若龍敏感的歌詞，繞 著孤獨為題，跟音樂搭調。單是一曲《薄荷糖》叫我百聽不厭，沙發曲風，「孤單是．薄荷糖．我含著．心很靜心很涼」，放鬆下來的冷調，真的是夜涼如水，淹著 蠢蠢欲動的浮躁，袁泉的唱腔，骨子裡的性感。

《那件瘋狂的小事叫愛情》，因為話劇【琥珀】而 叫人認識及難以忘懷，香港的樂迷應該熟悉非常，即是王菀之的《畫意》，單以演繹而言，袁泉跟王菀之不相伯仲，可惜新碟的版本抽走了原本營造澎湃情感的關 鍵，其實那件瘋狂的小事叫，猶如風暴的鋼琴，全曲的精彩之處。相反《Ma Ma》這小品則純粹用上簡單乾淨的鋼琴伴奏，淡淡愁滋味。寫得沒有甚麼新鮮或出人意表，甚至有點俗氣，我卻喜歡，這真摯誠實的感覺。

oh MaMa　我們都習慣婉轉
不想說　怕增加了對方的負擔
oh MaMa　原來你也需要朋友
oh MaMa　我在自己的世界
忙得忘了看到你的遠方

《在音樂裡醒來》是很舒服自然的輕快，能夠再飄一點，《擁抱的問號》是沮喪的，擁有愛情還是空虛寂寞，能夠再戲劇化一點。《讀過的詩》是當往事變成 遺址，高低起伏的情緒但總欠點甚麼，是不是樂器編排太繁瑣太多，能夠再平淡一點。然而以上三首，是最具流行條件的打歌作品，比軟的《你是畢卡索》及硬的 《一個人喝著拿鐵》兩支舞曲更易取悅人心。

音樂的製作上，是張【孤獨的花朵】的風格如前言所說有多樣的變化，但也較為模糊，還在摸索期間的必然。幸而袁泉有的一把好聲音，清晰的表現了在不同類型的作品上高度的可塑性，是她帶著音樂走，像慢慢的火，燒著你那「孤單是一壺水．沸騰滿出來會很響」。

首選：薄荷糖．Ma Ma

不論組合還是單飛，關智斌的星途總是坎坷：Boy’z明明就是套用了Twins的成功方程式，明明當時就沒有甚麼強勁的組合對手，紅不起就是紅不起，更叫人婉惜的是減人加人後算是廣為人知的一曲就只有《死性不改》；單飛後出過三張專輯，明明英皇就是善於打造偶像歌手，明明關智斌也算標緻，不知為何那三張近乎零銷量的大碟，在銀彈攻勢下都完全沒有一首能打進別人腦海的歌。

也許因為與張敬軒的炒作，也許因為《笑忘書》引起了大家的共鳴，《預言書》在派台不久算是製造了不少聲音。同由林若寧執筆，二者皆觸及了兒時幻想與成年人現實生活之間的矛盾衝突。隨著歲月的流逝，難免變得世故及勢利，以往年輕時的狂想被迫化作幻影。不知道是身兼作曲、編曲及監製的張敬軒對市場的妥協還是與唱片公司的共識，旋律其實不錯，可是完全沒有個性的編曲卻出了一個大問題：那些完全不協調的樂器，彷彿為加而加，而且舖排亦很公式，正歌細細聲敲副歌大大聲彈，絲毫沒有與曲詞唱產生任何化學作用。如果說旋律是一首歌的軀幹，那麼編曲就是那件穿在外頭的衣裳，看《愛一個上一課》不是受著輕爵士的編曲而由十蚊三件的街坊裝升格為豪華酒會的華貴晚裝嗎？

如果編曲可以將一首好歌變成普通貨色，那麼「唱」就可以將一首好歌變成劣作。也許《預言書》希望承接《笑忘書》那種時而淡然時而激昂的氣氛，然而落在氣弱柔絲的關智斌手上，再好的曲詞也是徒然。實在不明白為何唱了那麼多年，經歷了跳跳紮紮的陽光組合年代以至獨唱歌手的情歌王子年代，唱功仍然是如斯不濟，而且感情控制亦不見得出色。反覆聽了十多次《預言書》，首段完全帶動不到整首歌該有的情緒及氣氛，只聽到歌者用氣聲盡力地吐出每一個字，異常突兀。後段編曲帶動起激昂的情緒，然而歌者還是繼續氣弱柔絲地吐出每一個字，強弱拍完全唱錯，那些尾音可以紮實點唱出來嗎？有必要每次尾音都是呵出來的嗎？那個狂號的「呀」雖然找上張敬軒相助，可是仍然幫不了甚麼，更加讓關智斌落得更加尷尬的下場。

《預言書》希望道出小時候所寫下的所謂「預言」多數都不能兌現，然而關智斌先生如果再不勤練歌的話，必可預見其歌唱生涯將是黯淡無光，一片黑暗。

預言書　關智斌

作曲：張敬軒
填詞：林若寧
編曲：張敬軒
監製：張敬軒

萬能俠舊日伴隨自己　屋企通處飛
七歲幾膽敢預言自己　操一艘戰機
但到一定年紀　經不起經濟起飛
放下志氣　喜中帶悲

萬能俠大熱漸成歷史　彷彿一世紀
穿梭機附運舊時夢想　升空中跌死
為了生活而放棄　要奮鬥來贏盡厚利
世界是大人遊戲　那幼稚預言誰緊記

*　時光機　留給你　回憶裡　誰帶路
假使間給你再做　問你又會否寄望更高
傻瓜機　留給你　誰歡笑　誰憤怒
想當初預言無數　世界有太多變數

萬能俠昨日熱誠隊友　通通隱了居
新世紀福音熱潮動畫　一早不再追
面對生活流水　天真給幾次榨取
往日戰友　一一退隊

不記得夢幻樂園地址　消失於市區
一箱箱護衛地球漫畫　安息於廢墟
習慣失望和氣餒　有勇氣原來亦有罪
已到達大人年歲　那偉大預言無根據

repeat　*

時光機　留給你　回憶裡　朋友號
只懂得欺騙細路　奉勸別太早仰望太高
傻瓜機　留給你　誰苦戰　誰卻步
青春的預言無數　有那個信守到老

由賣碟天后直搗台灣金曲獎女演唱人獎，孫燕姿一直都是樂迷的心水選擇，不過，孫燕姿讓人牢牢記住的作品由《天黑黑》到《我要的幸福》再到《風箏》，然後呢，到《遇見》，跟著的【未完成】、【Stefanie】或是上一張疲態滿現的【完美的一天】似乎回響已經不乏當年勇。不難理解的，如果你知道由孫燕姿2000年出道開始，李偲菘便一直掌陀孫燕姿的音樂，直至這第九張專輯【逆光】亦沒有變動。

【逆光】主要任務是表現以往孫燕姿式駕輕就熟的情歌，其次才是輕輕加入創新元素。點題作《逆光》中孫燕姿的明朗演繹，棄掉得意的真假音轉換，驟耳聽來可能有點過份刺耳尖銳，但卻表現出勇敢與自信。其餘的情歌的處理手法大概是將早期可口搶耳的編曲抽走，以較簡單的編排去顯示孫燕姿的成長。聽到最熟識的演繹應是充滿小調風情的《漩渦》，在電子音效加上合成小號的hook的主榦帶著Trip Hop 味道，尤其D段的激昂部份的神化音樂編排是奏成一陣混亂騷動的美麗花朵。平庸的《需要你》放在《漩渦》後即時被對比得乏味。

另一首主力情歌是《我懷念的》，保持著《我要的幸福》的高度流行曲式以及一貫的揮灑演繹，整體流麗，情感也表達得清脆不膩，由淡到濃，由平靜到激情都順暢非常。除了《漩渦》外，帶給人較多新鮮感的會是以乾淨電結他音色勾勒出前奏的《安寧》，迅速地讓人跌入安靜的情感世界裏，前奏的意境與透亮竟讓我想起黃耀明版本的《再見二丁目》的悽悽，可惜情感的滲透力沒有符合前奏給人的期望，仿現場樂器演繹的氣氛幸能保持整首歌的高格調。

孫燕姿每張專輯必備的開朗衝勁快歌中，總軍師李偲菘於《咕嘰咕嘰》特別加添了不少新玩意，除了出色的和音編排及孫燕姿慵懶隨意的唱法外，第三段加入的慢節奏也是滿有趣味的，忽爾變成了戲劇氣氛的場合，最後更插入一段Gwen Stefani 式的嬌媚RAP，娛樂性豐富。帶著80年代的和聲編排的《愛情的花樣》也是出現了格外風騷的孫燕姿，不過作品的氣質似乎與孫燕姿的氣質稍為格格不入。其他類型的作品，Chamber Music氣氛的《夢遊》在鋼笛及絃樂等編奏的小奏鳴曲下是首散發著高雅古典味道的作品，美好得如歌曲的題目「夢遊」。 而輕輕的大鋼琴與風笛悠揚的《關於》是首詩意的倘佯中板小品。

若果撇除孫燕姿的名字，這專輯也許會是張上乘的專輯，既能迎合市場，亦保留歌者的個性與格調。不過畢竟現在聽的是已經出道七年的孫燕姿，已經是第九張專輯，用相似的程式，曲式的分配類似，歌路與編曲也類似，不膩也會感到多少面目模糊。孫燕姿要做的應不是如【完美的一天】盲目與不同的音樂人合作找尋新路向，而是應該大刀闊斧重定一個新方向。畢竟【逆光】中除了收拾【完美的一天】的殘局，聽到早期的孫燕姿外，當中的成長相對其音樂歷程來說似乎是過於微不足道。

台灣獨立新唱作人盧廣仲06年透過風和日麗唱片行推出了首支單曲【淵明】，引來不少人留意這位僅有廿一歲的男孩，更重要的是他與鍾成虎及陳綺貞扯上了關係，令喜歡陳綺貞的樂迷也對這位小子大為注目。

於【淵明】的宣傳文案附有陳綺貞的硬銷推介：「這傢伙真了不起！有些人要愛、要自由、要別人的尊重，他只要他的眼鏡、和一隻吉他，就什麼都有了。」，那時的我抱著半信半疑的心態，然而，反覆聽著相隔半年多這張新單曲【早安 晨之美】後，我便發現陳綺貞這番話沒誇大，「這傢伙真了不起！」。

《早安，晨之美》在爵士節奏下單是結他配上和音的編排已經有豐富的爵士的生氣與跌宕味道，口哨的運用更充斥著即興熱鬧與親民的感覺，聽得人心情爽勁，你一定會懂得唱這個「對啊對啊　對啊對啊」Hook的。

單曲中還附有兩首作品，《Boring》是已在【淵明】時出現過的隨意鬼馬的小玩意，這次hardcore 起來，在Twisted的人聲裏瘋狂地吶喊了短短數十秒。《卡拉晨之美》雖然只是《早安，晨之美》的Instrumental版本，但在簡約的編排下一樣聽得人心情躍動。

如果你還未聽過盧廣仲，是時候要認識他了。又或是如果你是喜歡陳綺貞一派的音樂的話，你根本不能錯過盧廣仲。

早安，晨之美！　　盧廣仲
作曲︰盧廣仲︱作詞︰盧廣仲

有好多好多早餐在這裡
在我們最熟悉的早餐店裡
不管你睡的多晚
起的多晚
晨之美永遠在這裡歡迎光臨你
對啊對啊　對啊對啊
對啊對啊　對啊對啊
對啊對啊　對啊對啊
對啊對啊　對啊對啊

We Share the Morning~
We Share the Milk Tea~
我一直在這裡　陪你一起

對啊對啊　對啊對啊
對啊對啊　對啊對啊

從老早的《好天氣》就已經愛上二汶的聲線。清澈得像一塵不染的湖水，反照著萬里無雲的天空，舒泰得像躺於青草地閤起雙眼感受著清風送爽的好天氣。一 般組合總是沒頭沒腦你唱一句我唱一句，只歸咎於各人的聲線毫無明顯分野及個性。聽著aT17，不難發現Ellen擁有其獨特的爆發力，正好彌補了二汶過份溫婉的聲線。

新歌就只有兩首。《同聲同氣》比起一般歌頌友情的歌曲少了一份俗氣煽情，反而多了一點輕鬆跳皮。對於Ellen來說似乎高音了些許，高音位置有點牽 強的帶過，不過帶點風騷的演繹加上輕鬆自若的沙槌伴奏，又產生了奇妙的化學作用。《最好的時光》完全是二汶的拿手好戲，淡淡的結他襯托著其感情滿溢的聲線。最好的時光，未必驚險刺激或奇情萬分，原來靜靜的看著你熟睡就已足夠。二汶筆下還是一份少女心事，用詞未必精煉但感受到其細膩之處，足以叫人感動。

舊歌部份的所謂精選，其實只將所有派台作品集於一身。翻唱自作業《最難唱的情歌》編曲精彩且唱得細膩動人，但珠玉在前無奈被比下去。 《SingSingSing》全屬電視節目的後遺症，熱鬧有餘但毫不特出。《才女》擁有高質素流行曲格調，特別喜歡那種只懂駕馭文字而不擅詞令的少女自白。《青春》吐露著青年人對愛對性既好奇又害怕的心情，對唱部份異常出色，成為aT17最精彩的一曲。《衝衝衝》完全表現了Ellen驚人的爆發力，中段加插一段男聲和唱，全屬人山人海的拿手好戲。《Never Been Kissed》在初戀後的進退失據，《三分鐘後》的感情煩惱，《女扮男生》更顛覆了戀愛規範。《我愛班房》及《始終一天》則叫人想起學生時代的青蔥歲月。

精選部份總算網羅了aT17大部份精彩及有代表性的曲目，唯一的遺憾就是沒有收錄Ellen獨唱的《無家想歸》：越聽越有味道的一曲，由最初一聽即飛到現在愛不釋手，Ellen演繹著那個受父親侵犯的小女孩恰到好處。

從地下走到地面，從商場走到紅館，aT17除了多謝鼎力支持、毫不放過任何宣傳機會的黃耀明及主流得清彩的人山人外之外，似乎最要多謝完全沒有對手 的組合市場：由賣青春賣可愛演變到賣成熟賣世故的Twins經已大不如前；同期的Shine因為零宣傳而宣佈解散；軟硬草蜢亦隨著大型賣物會及金曲演唱會的結束而慢慢褪去。

香港五人組合朱凌凌將舉行首個音樂會，於三月廿九日一連四日發聲。如果你鍾情於他們新派台作《我的骨好痛》或之前的《李英愛》，又或是滿感好奇的，都不妨來見証這次的誓師儀式。

大專音樂會社往往都為大家帶來不少精彩Band Shows， 理工大學音樂會社這次舉行的「作樂多端」規模之大更是驚喜，Line up有何超、Zarahn、Audio Traffic、秋紅以及來自日本的Buddhistson，將於4月13日九展舉行，難得的大型Band Show，支持一下吧。

遊戲商EA將會建立一個類似外國網站Myspace的亞洲獨立樂隊的網上平臺，讓亞洲樂隊與樂迷擁有獨立的音樂分享與交流的地方。EA現今正在呼籲各樂隊成為這個平臺的首批用戶，創作音樂的你火速行動吧。

當大家還在陶醉於Tizzy Bac06年推出的【我想你會變成這樣都是我害的】之時，Tizzy Bac已經宣佈會於四月推出最新EP 【維克多的玫瑰】，並會於The Wall舉行新EP 首唱。還在等甚麼？趕快買票吧。

有網友指出鄧麗欣最新專輯【Dating Stephy】中，充滿中國味道的《七夕》副歌部份與配樂師久石讓1999年【WorksII】中收錄的《Asian Dream Song》極度相似，更揶揄負責作曲的歐陽業俊深受久石讓大師的影響。究竟旋律高度相似的《七夕》有否抄襲？你認為呢？