【準備中】的陳奕迅，不如不見

陳奕迅

準備中

廠牌：Universal︱ 評分：4

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陳奕迅真的曾是音樂指標及是香港音樂的良心來的，但真是對不起，由英皇加入新藝寶後【What’s Going On…?】近十年的陳奕迅，已不再是當年的陳奕迅，不是悶就是悶，這種悶有幾個層次的，一是音樂性的悶，二是歌詞主題的悶，三是唱來唱去都是一樣的東西的悶——不過，最要命的是，是歌者唱出無物的問題。

早說過，陳奕迅的碟名一直都有暗示陳奕迅的迷惘，由「怎麼樣」到「What’s Going On…?」到「然後呢」等等都是陳奕迅最誠實的音樂心情寫照。也不記得多少次，聽陳奕迅的新碟總有種意興闌珊的感覺，總覺得陳奕迅要收爐的感覺——若然他真的收山或減產就多好了。這種感覺在早初還是能夠傳遞得真摯，那種對生活的反思及對人生前路的不安感還是能夠成立，像【不想放手】便是其中一張較出眾的唱片，而當中的情感是複雜及有趣的。不過，重重複複近十年，還是老調常談，這只變成是歌者越唱越空洞，音樂靈魂早已熄滅無光的表現。

現在的陳奕迅的問題是他唱不出任何人的聲音，沒有性格沒有個性沒有追求沒有信念，中產豐盛人生又不敢歌唱人生美好的快樂，又偏想繼續保持著那種與草根基層的「屋村你住哪一坐」的聯繫——其實這聯繫由一開始已知道是phoney 不誠實的，陳奕迅那是屋村仔？呃得一時呃不到一世，今日【準備中】封面一樣那個迷惘樣，由現以「袁兩半」之名落筆的潘源良主理全張碟歌詞，用舊拍擋Jim Lee, 劉志遠及Eric Kwok 等去做「懷舊音色」，長話短說，用林夕的歌詞最能概括

即使再見面 成熟地表演 不如不見

陳奕迅尋根找回自己的pop rock root 找Jim Lee及劉志遠的做法，這廿年間其實已做過無數次，這次廿年後再來，便令到這個曾經我最喜愛的音樂組合完全outstayed its welcome。這次劉志遠及Jim Lee做的東西基本上與以前一模一樣，pop rock 加入一點懷舊音色，但歌詞與旋律卻完全是以前的至少六七折。坦白講，尋回原音第一次是精彩及叫人興奮，十幾年內做幾次就只是不思上進，最好收爐。

全碟沒有亮點，主打歌《無條件》是Eric Kwok 《當這地球沒有花》的姊妹作，潘源良的歌詞亦似有刻意回應，寫出了一個這個「無條件的單戀」一個完美結局，用字的抽離及力度，亦呈現出八十年代歌詞莊重、誠實的美學，在歌詞編上都是全碟最上盛之作。如果全碟只是一張單曲，也其實蠻特別及有紀念意思。不過還是那句，還是情作怪，這麼多年這麼多情歌，我們真的有那麼多情那麼多愛？

其他歌，也不用多說了，《一個靈魂的獨白》AGA的旋律平平無奇，是挑戰忍耐力不熄機的作品；謝霆鋒的《起點.終點》像是學生哥作品，兩頭不到岸；Eric Kwok 配張子堅的那些作品就是完全的Cafe music，沒有亮點沒有個性，是典型ok 好聽舒舒服服但過耳即忘的美學，《心燒》reference The Carpenters再在chorus突然轉調，變成是日本80年代玉置浩二等作品的走向，算是有點特別。整體來說，曲子聰的旋律較出色，《黑洞》會是喜歡80年代流行曲的朋友的心頭好。其他Jim Lee監製的那些作品都是Jim Lee及陳奕迅舊作的重複再重複。

都是那句，廿年歌者生涯走到這個唱出的一字一句皆空洞無物，真的是可惜——又或者只是聽歌的我grow apart而已。對陳奕迅有無條件的愛及容忍的樂迷可能仍會覺得這張是一張耐聽專輯。當然，要讚不是沒有東西可讚的，例如陳奕迅仍是對專輯製作的統一性有高度要求，會肯將工作交給一兩個製作人去包辦全碟，又例如陳奕迅肯做不是「最商業」的流行大碟等等，都是可以讚的，只要嫌讚了十幾年仍未讚夠的話。