Search Results for: 楊千嬅

何韻詩 What Really Matters 廠牌︰東亞| 評分︰7.9 朋友某某說何韻詩的歌輸蝕在不夠入屋，Does it really matter？假設入屋的條件要八面玲瓏的討好所有人而一改歌路風格形象，贏了全世界的心卻得不到一己的認同，又如何。【What Really Matters】是忠於自己，在喜惡中發掘音樂，【What Really Matters】是話事權，我聽到一個歌手參與製作的重要。 何韻詩比較幸運。看得到的自由度之下，轉移陣腳的人山人海有了新的用武之地，于逸堯帶來輕柔的小品文一篇，《天然沖哂》顯現了何韻詩較少有的清淡，重拾青澀之感。對比蔡德才《睡王子》典型的緊迫綿密，夜色濃烈而不安寧，編排是搶耳的扣人心弦較為商業化的那類，恰好兩曲同樣記存了他們一向寫給千嬅的風格。故此與別不同的《大紅袍》才更叫人刮目相看，由粵劇曲目跳脫出來，披上李端嫻鏗鏘霸氣的電音編曲，銅鑼以外不奏半分中樂而響在骨子裡，身段與功架，武場的真功夫躍然曲上，傲氣十足。 同是型格示範作的有貴精不貴多，作曲為hocc本人的《幽默感》，黑色戲劇感的節奏，外熱內冷，更不按理出牌的是《好奇心殺死貓》，方大同巉岩的曲以著重氣氛的平滑鋪排蓋過頻繁的轉折位。無論是Black Humour或Curiosity Killed the Cat，黃偉文一貫交出不落俗套而相配的詞，避開陳腐的老生常談，以不一樣的角度寫出「可惜貓從來從來頑皮而莽撞」，惟有“Satisfaction Brought it Back”，這種不易妥協的態度跟歌者一脈相承，但何韻詩可不是黃偉文的肉，而是時裝的部分。只嫌唱法上稍欠放任與神經質，美中不足，演繹不比《木紋》入戲。 一份哀腸百轉的音樂，一份入木三分的詞作，「難以用斧頭一劈叫畫面飛散」的回憶，刻骨銘心的《木紋》能夠輕易打動人心是意料中事。《螞蟻》的魅力則在於東西小而力大，英師傳編得很柔很柔，婉約而情重。《以身犯險》亦反過來以童話的美麗形象描述成長的冒險，一明一暗，跟低迷的《紅屋頂》的幻想，一柔一剛，跟硬朗的《月光寶盒》的現實經歷如等邊三角，不算出色但各有份量。 何韻詩真的比較幸運。畢竟除卻號召力十足的巨星和自資出碟的獨立經營，對於一般歌手而言，話事權從來是可遇不可求的矜貴，被迫假手於人的悲慘例子，可見於楊千嬅【Meridian】一碟如何栽在黎明的壞品味之中，因此明瞭自己的需要又能夠付諸實行，這才是【What Really Matters】。 首選：大紅袍．幽默感 相關網頁︱

  由雷頌德主理，主唱者楊千嬅號稱玩Bollywood印度曲風的《不認不認還需認》竟又被網友指出與土耳其歌手Sertab Erener2003年的單曲《Here I Am》有幾分相似。 聽罷歌曲，發覺主旋律並無特別相似，最相似的只是前奏與及Verse開始的遞進，不過，如果這不是雷頌德作曲的，那也應該很容易令人相信作曲人沒有抄襲借鑒，然而，巧合地這「抄歌疑雲」又發生在屢被指抄歌的雷頌德身上，那就不其然令人聯想雷頌德究竟是否從這首《Here I am》取Bollywood音樂的經了。   資料︰ 楊千嬅︱不認不認還需認︱2007 作曲︰雷頌德 Sertab Erener︱Here I am︱2003 作曲︰ 不詳 Take the poll Free Poll by Blog Flux

關心妍 Lost & Found 廠牌︰BMA | 評分︰6.5 有失才有得。失去了去年【Jade Loves】一 碟為關心妍綴上的驚艷，原以為建立了新的型格剔透如玉石打造，但實由泥沙堆成，一推便散。當新碟連續的主打以普通慢熱的K情為主，作為歌手人氣寒暑表的商 台先一反上回大播《玉石樂隊》的政策而冷淡待之，而關係一向不錯的港台亦不見成績突出。迴響太少之下，那般究竟得到了什麼？ 除卻忽然電音幻舞的《童話太美》，面對《如何離開你》、《身為女人》這類由伍樂城與林夕雙劍合壁，完美而漂亮的耳熟，悠揚夜調，換作容祖兒、陳慧琳和楊千嬅，只要肯力谷的話必成金曲之作，或同屬Baron系的謝國維那穩紮穩打的《送舊迎新》， 大家是預了沒有驚喜。甚至跌宕有致的《指南針》亦偏向大路，還有《甚麼都不愛》、《任君選擇》等等，那般就是走回舊日保險之路麼？以細心聆聽作為享受的 話，發現不同的是，依然成熟的關心妍現在唱來溫婉，不慍不火、不慘了，放輕聲調而比過去耐聽得多，好使樂迷可以細味，得到了這一張【Lost & Found】的女人經。 一群人的女人經，假使將題材上格格不入的環保歌《地球兄弟》改為姐妹就最為完滿，不知林夕意見如何。其他的譬如《任君選擇》，重拾多愁善感之筆，最 迂腐又最真實道出所謂的港女心態：「要伴侶全方位合適可算貪．要合意男人不妨精挑細選．明知我極恨．偏要等多等．要共我為人極相近．為防未來受苦原應選好 人．但我也貪戀驚心」，在《身為女人》更明言「做女人．在跌蕩裡找安穩．既要狠．同時可溫婉方算吸引」，而《甚麼都不愛》一曲裡由「只懂等待．去被愛．就 像自縛手腳後跳海」領悟到「得到好處便愛．夠獨立才容易被愛」。是陳言或雋語，當然在乎閣下認同與否，肯定的是這張大碟於音樂上無疑欠缺【Jade Loves】的進取，但總的來說像老歌般給我愈聽愈有味道的感受。 首選：如何離開你 官方網頁| 全碟歌詞︱試聽連結︱原文連結

Various Artists 金牌醇音樂 廠牌︰Gold Label | 評分︰7.2 當市面還是一片精選熱之際，當對家還是保守地推出【東亞萬歲】之際，金牌仝人則找來好歹算是名噪一時的所謂金曲配以爵士的全新編曲，推出了一張【金牌醇音樂】。 香醇與否純粹個人觀感，但起碼能從別的角度欣賞一下舊作品的精彩。《愛變了這世界襯衣》比起派台時單純的Acoustic加添了點點的Jazz，不 賴，最叫人興奮的是古巨基終於放下那造作過時的唱腔，自然實在的唱回小品式民歌確是討好。側田翻唱《祝君好》也同樣精彩，中斷突然飆高八度也有著爵士樂的 隨意即興，比起原版的乏味ballad更是吸引。以往楊千嬅唱著國語歌總是怪怪，也許是勤練歌的成果吧，這次翻唱梁朝偉的《你是如此難以忘記》卻成功的滲 透著自己的個人風格，惟感情渲染還不夠廣東歌般自如。《黑夜不再來》大概是全碟爵士味最濃的一曲，恰巧由同樣酷愛爵士樂的蘇永康演繹，聽得熱血沸騰，編曲 亦同樣豐富，成為全碟的第一個亮點。至於鄭中基的《紅豆》嘛，很久都沒有聽過他的國語歌，一開口已夠動人，尤其是他的低音，真夠震撼。 美女廚神越級挑戰林憶蓮的《沒有你還是愛你》竟然沒有想像中的難聽，只嫌唱得略為生硬，不夠經驗去駕馭這種曲式。然而唐素琪的聲線帶點九十年代的影 子，與古舊的編曲也頗匹配，算是全碟的一個小驚喜。不過，不知為何intro部份竟然跟《電燈膽》一模一樣，真巧。同是新人的小肥唱起來竟令人想起失蹤已 久的應昌佑，輕鬆自若加上純熟運用氣聲及ad-lib，替滄桑的《幾分傷心幾分痴》換上新感覺，是否切合歌曲本身則見仁見智，然而全新感覺倒是頗清新。吳 雨霏一洗《飛女正傳》的豪邁奔放，換上輕鬆的唱法，更驚喜的是完全不比原唱楊千嬅差。 不知是誰的RubberBand翻唱《認錯》可謂造作至極，五分鐘內不停聽到刻意Show Off的拉音扭音甚至撚音，難受也。《自作多情》編曲其實不錯，可惜傅穎小姐的歌聲實在妙，比起梁洛施甚至鄭希怡都更似電子合成器。《吻感》與方力申的云 云悶歌無甚不同，一樣的平板乏味，相信一個月內已被遺忘得一乾二淨。恕我不懂得欣賞鄧建明的所謂滄桑，《女人的弱點》刻意的拉牛上樹，刻意的咬字不正，很 突兀。也對，唱開Band Sound突然轉玩Jazz，有這種情況出現實屬正常。不知是黃柏高再次推薦抑或鄧麗欣再次毛遂自薦，繼上次《約定》後再次刻意模仿王菲唱《愛與痛的邊 緣》。明明前作《青山散步》或是《自遊自在》都評價不俗，為何不可配合主題地弄一首Bossa Nova呢？實在莫名其妙。說難聽又未至於，不過翻唱王菲大概都只有一個下場，除非你是王菀之。 明明【金牌醇音樂】未算出色之作，其中一二更是慘不忍睹，卻不知為何成為這兩星期的精神食糧。是Jazz Lounge的魔力嗎？不盡是。我想大概都只因為近一兩個月也沒有一張能聽得入耳的大碟罷。 全碟歌詞︱原文連結

黎明 4 In Love 廠牌︰A Music | 評分︰1.1 翻唱的理由，從來不離初出茅廬的新秀向巨星前輩致敬，或唱得之人將好歌遺珠再現，或將爛歌起死回生。然而這張【4 In Love】則算異數，由歌齡不淺卻唱功依然欠奉的黎明獨擔大旗，既然打不響四大天王同台演唱的算盤，便索性以一代四，毋懼人比人，將自己的半斤對照劉德華 和郭富城的八兩，以及張學友的重量，在雷頌德的誠意主理下，所謂經典重唱。 得啖笑。別管原曲是快中慢板，重編之下首首從同一部鼓機beat出來，風格韻味絕對一統。再演一己的名作《對不起．我愛你》好歹叫作重溫九十年代的 青春甜夢，但學友的《每天愛你多一些》、《情已逝》和《藍雨》等等美好回憶在翻唱過後便徹底的煙消雲散。其實，標榜什麼錄音室錄音 DSD 數碼 Mastering又如何？明言不會推出相關演唱會音像產品又如何？除卻追星十多載的粉絲會舉手支持之外，還有誰會跟這樣的黎明【4 In Love】呢？有甚麼原因要畀錢聽老黎唱K？不知不覺間，原來黎明早就超越了劉德華成為心裡最支持不住的歌手，看罷這樣典型A Music色彩的封面設計，我忽然不禁替楊千嬅轉會後的新碟憂心起來。 首選：我的感覺 官方網頁| 全碟歌詞︱試聽連結︱原文連結

鄧麗欣 電燈膽 廠牌︰Gold Label| 派台日期︰2006年12月 Cookies初出道，最注目的從來不會是作為隊長的Stephy，論歌喉比不上Kary，論外貌亦未如Theresa、Miki。然而現在最叫我愛不釋手的，卻是這個鄧麗欣。 一聽不能忘懷的聲線：像是王菀之那種天使氣質，卻又彷彿沾上點點人氣。於【Colouring Stephy】初試啼聲，及後的【Fanasty】更是大放光明。如《青山散步》輕鬆自在的Bossa Nova，還是《十分．愛》飆高音的愛情小品，處理得宜還散發著自己獨有的氣質及韻味。隨意唱上一兩句，彷彿就已演繹出女性最軟弱無助的脆弱一面。 電燈膽，依靠鎢絲發熱，透過清澈剔透的燈泡，方能發光。 鎢絲，如歌者。一如初出道之楊千嬅，唱功技巧尚待努力，然而感情滲透、轉折還是恰如其分。演繹有張力，感情抒發藉著編曲層層遞進，效果不俗。最怕就 是那些唱功平平的新人，硬銷那絕無僅有的所謂實力，呼天搶地的狂號偏偏又暴露著聲底薄弱的先天不足。比起《不要離我太遠》、《他不準我哭》、甚至近來的 《十分．愛》，歌者無論感情送遞或是聲音控制亦彷如大躍進…惟現場實力還需繼續努力。 燈泡，如歌曲。再好的聲線，遇上質素平平的歌曲，亦只屬徒然。《電燈膽》歌詞部份毫不突出，電燈膽一詞帶出的所謂語帶雙關亦較為牽強，委實令人懷念 同是由李峻一主理的《Lonely Christmas》。歌曲部份相信以發揮歌者聲線上的優點為大前提。唯一可取的是那襲儼如演奏廳的編曲，澎湃、浩瀚。起始以點點的鋼琴輕按加上哀怨的小 提琴加以點綴，引人入勝。 電燈膽要發亮，作為鎢絲的歌者除了自行發熱，亦似乎別無他法。選唱毫不突出的歌曲，就如一等鎢絲配上三等燈泡，任憑如何賣力，其他人看起來還是黯淡的燈光，明亮的白光將不能復見。 官方網頁| 單曲歌詞︱試聽連結︱原文連結

李逸朗．蔣雅文 冬之戀人 廠牌︰EEG | 評分︰2.8 夏天的【Rainy Lover】幾個月不到，轉眼便為【冬之戀人】。Don & Mandy，唱片公司刻意撮合的情侶拍檔，今回宣傳包裝底下，一個攝影師一個模特兒，在附送的四部曲MV裡一同演出愛的故事，恰似廉價朱古力的甜，看罷便溶掉，不留痕跡。 說回唱片本身，兩首新歌，《風頭火勢》在對唱之中懷疑、抱怨、互罵，有如溫和版本的《滾》，只是欠了楊千嬅和梁漢文的戲劇感。《普世歡騰》，平庸的應節作品，要在佳節中感傷唱K，不會選上。 其餘五首不知道是誰想出來的鬼主意，靠害，翻唱歌曲的弊處有三。一，李逸朗和蔣雅文不是甚麼唱家班，獻醜不如藏拙，總好過現在狠狠的唱爛了林姍姍和陳百強的《再見 Puppy Love 》，慘不忍睹，真的要為年長聽眾的青春記憶默哀。二，重唱的不至於經典但又算曾經風行一時的作品像《少女的祈禱》和《薩拉熱窩的羅密歐與茱麗葉》，欠缺致敬的意義，又難免樂迷將二人跟他們紅極的偶像比較，注定吃虧。三，由編排到錄音也不見出色，一人唱一段，叫大家以為錯入別人的K房，何必呢？ 姿色上好歹算是金童玉女一對，寧願你倆真的當上攝影師與模特兒，別磋跎歲月，做半紅也談不上的糖衣偶像，當新碟出版了，賣的卻是李逸朗跟富家子的緋聞。 官方網頁| 全碟歌詞

Damon選十張唱片 【女爵】　楊乃文 【她來了】　粉紅A 【在森林和原野】　儉德大廈 【大捲包小卷】　自然捲 【潮騷】　藍奕邦 【Unlimited】　楊千嬅 【浪費時間是快樂的】　彭靖惠　 【龍虎人丹】　新褲子 【Over The Way】　黃建為 【我想你會變成這樣都是我害的】　Tizzy Bac 筆者自述 ………………………………………………… littleoslo選十張唱片 【我想你會變成這樣都是我害的】　Tizzy Bac 【Ksus2】　謝安琪 【在森林和原野】　儉德大廈 【大捲包小卷】　自然捲 【Unlimited】　楊千嬅 【黑暗之光】　雷光夏 【若水】　黃耀明 【依然范特西】　周杰倫 【龍虎人丹】　新褲子 【音樂大亨】　農夫 筆者自述 ………………………………………………… alpha選十張唱片 【My Life Will…】　張懸 【Superman】　曹格 【女爵】　楊乃文 【黑暗之光】　雷光夏 【Life Continues…】　陳奕迅 【太美麗】　陶吉吉 【iPenny】　戴佩妮 【Finder Keepers】　8mmsky　 【浪費時間是快樂的】　彭靖惠　 【Over The Way】　黃建為 ………………………………………………… 傻得選十張唱片 【What’s Going On…?】　陳奕迅 【Ten Most Wanted】　容祖兒 …

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Eric Kwok 廣東大碟 廠牌︰Silly Thing| 評分︰7.1 郭偉亮你未必認識，不過Eric Kwok你沒理由未聽過。由張學友的《有個人》開始，Eric Kwok的作品便一直被不同歌手採用。最近的兩三年他比以往更活躍，作品及監製數量更多，無可否認，隨著日子及作品的增長，Eric Kwok給人的新鮮感與刺激彼長此消，失去了以往的每每驚喜。若是你懷念Snowman或Swing的趣味小品；又或是懷念《當這地球沒有花》、《貝多芬與我》這些雋永流行曲，這個階段的Eric Kwok可能不是你杯茶了。 首支主打《晏》來得平庸，典型的曲式，也許因為Ted Lo合作編曲關係，編曲加重了絃樂與鋼琴的位置，效果卻平淡。第二主打《應承》便帶著《生日快樂》的80年代與藍調味道的影子，音樂要票比得《晏》來得眼前一亮，還未夠，其他作品更有別以往的Eric Kwok。 以口語填寫、圍繞著「生活軼事、情事」的主題便是【廣東大碟】中的作品定位，而且編曲工作Eric Kwok與Ted Lo的合作，也影響到編曲上多了份Big Band爵士味而洗脫了Eric Kwok前期愛用的電子音效。 林寶填寫的《是但，求期，冇所謂》讓我想起《Swing Girl》中那些諧趣輕鬆的氣氛與情節，緊接的《冇得彈》卻奇怪地投射到軟硬的【Long Time No See】，不過依然爽快幽默。兩首Big Band味後便是Eric Kwok獨擔編曲工作的《好得閒》的結他，由Acoustic結他到電結他與貝斯及鼓的響起，配上林夕最近愛寫的生活哲學譜出輕鬆而暖心的小品，帶出空閒的可貴的訊息。與《冇得彈》雙生的《囉囉孿》的Punk味讓我想起他寫及葉佩雯的Punk，然而，套在他自己身上的編曲上卻格外出色，難解。 《專登》的響起會令你感到有點耳熟，因為是Remake在1999年寫給楊千嬅的一首被忽略作品—《冬天的故事》。將原曲沉醉的冬天氣氛改成以鋼琴下的溫馨甜蜜效果尚可，卻偏感到林若寧的歌詞稍有不足。旋律像極《幸福摩天輪》的《論盡》則同是甜蜜，是港版《When I’m Sixty Four》，而到清脆結他帶來的《而家》就再是林夕填寫的「現在就幹，不要遺憾」的態度。 Eric Kwok重用「Eric Kwok」為名字，似再為自己的音樂旅程來個定位︰「我是Eric Kwok，不用再稱呼我郭偉亮。」流行曲也可以雋永，流行曲也可以於編曲上花心思，這是我從Eric Kwok處聽來的。 官方網頁| 全碟歌詞

CASH金帆音樂獎2006已於 11月4日頒發，以下是得獎及入圍詳情︰ ………………………………………………… 最佳旋律：王菀之《手望》 最佳歌詞：林夕《觀世音》 最佳另類歌曲：《十字街頭》 最佳合唱演繹：王菀之、張敬軒《手望》                  張學友、陳奕迅《天下太平》 最佳組合或樂隊演繹：Soler《生死陣》 最佳女歌手演繹：謝安琪《亡命之途》 最佳男歌手演繹：王力宏《花田錯》；陳奕迅《落花流水》 CASH 最佳歌曲大獎：《如果。愛》 CASH 音樂成就大獎：黎小田 入圍名單︰ CASH 最佳歌曲大獎 天才與白痴 如果‧愛 情非首爾 最佳損友 落花流水 最佳旋律 手望 如果‧愛 等人 落花流水 過雲雨 最佳歌詞 手望 北京之夏 最佳損友 落花流水 觀世音 最佳另類作品 十字街頭 生死陣 愁人節 滿城盡帶黃金甲 維納斯 最佳合唱演繹 張學友 / 陳奕迅 天下太平 王菀之 / 張敬軒 手望 (守望版) …

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葉佩雯 On My Own 廠牌︰Silly Thing| 評分︰5.5 華語樂壇中不乏拿著結他走搖滾形象的歌手，然而從口內唱出的卻盡是坊間大眾的情歌，真正形象與歌路統一的，絕無僅有，2006年再度出發的葉佩雯，由形象到音樂貫徹始終走搖滾路線，且先撇開效果如何，有勇氣推出一張搖滾統一的EP也叫人驚喜。 整張EP全由Eric Kwok一手包辦，炮製Punk元素的搖滾樂，也許，搖滾早已發展到窮途末路，處理手法也難見突破，搖滾就是結他與鼓再加上被忽視地位的Bass編寫，Chord Progression也永像耳熟，Eric Kwok處理的搖滾亦有類似之感覺，縱使已達標準。所以Punk Rock結構的《死物它》讓人想起已式微的J-Punk Pop，即使在華語樂壇來說仍屬刺激，唯黃偉文的詞清脆利落為作品加添更多分數，一句「垃圾就讓我親手處置」道出葉佩雯的強捍形像。另一首《招搖》更添火氣，可惜副歌處理卻捉鹿不脫角，明明可以更上一層樓卻停在開段的力度與氣氛，所以《我要你認錯》中的Synthensizer是神來之筆，亦成為碟內爽快之最；《好假的你》林夕像將楊千嬅與梁漢文的《滾》重新拆解重演，詞作繼續口語，Eric Kwok 的情歌曲式配上搖滾樂最基本的處理，以電結他與鼓作主幹，僅此，尚欠火喉與力度，處理也太過平板傳統。 「搖滾」在華語樂壇仍是矜貴的襯衣，配上搖滾就像穿上了潮流而個性化的裝扮，可惜，放眼世界，單純「搖滾」這類型音樂便已經濟停不前多時，搖滾編曲不代表優秀，更談不上潮流。「搖滾」在華語樂壇仍備受注目及，只代表華語樂壇需要除了情歌外需要更多片天空，就是連「搖滾」這早在六七十年代已經風靡全球的音樂種類，到了二千年華語樂壇仍被視為另類、特別，葉佩雯，至少也算夠另類，夠勇敢了。 延伸閱讀︰ 【On My Own】的過火控訴 歌手網頁| 全碟歌詞

梁洛施 雪 再見 廠牌︰EEG | 評分︰1.8 已認識初出道時還未夠十六歲的梁洛施不短時間，除了已搞不清她現在幾歲外，音樂上給人的記憶也近乎零，唯電影近日取得回響，乘著電影優勢，音樂上再接再厲，推出所謂音樂電影概念大碟【雪．再見】。 別問有甚麼賣點，因為聽畢整張專輯，再看過附送的迷你電影《雪再見》，也實在難找到應有抓住耳朵的地方。今年特別多產的金培達監製下的《伊莎貝拉》營造懷舊與哀怨氣氛，不過效果只能做到令人提不起勁的鬱悶，只像東湊西拼；像融合近年合唱歌的旋律之大成的《說再見》與Boyz的Steven對唱，原本還可以接受，不過二人對唱更彰顯兩位唱功的幼嫩。頗有容祖兒一貫情歌曲式的《眼淚的好戲》梁洛施的氣聲運用竟也有點容祖兒的影子，亦算是專輯最具流行力的作品。若說《戀愛地圖》是楊千嬅《自由行》的粗略版複印；那《等愛》肯定是梁漢文《戀愛盲》的劣質翻版。或者網絡歌曲《戀上你的Blog》如能把握時間推出市面應可取得更好成績，因為已是搶耳，歌詞也最能寫出年輕人的情況及心境。最後，別忘了Steven獨唱的《人造雪》，唯一印象是以人造雪的比喻。 懶理電影概念大碟抑或是李克勤之後第二張的Dual Disc，以質素平庸得不再平庸的音樂加上俗套得不能俗套的典型港式情歌曲風的製作水平，加上梁洛施尚需更多努力的唱功，要在音樂事業取得成就，似乎望塵莫及。電影與音樂Dual不成，不如退而求其次專心攻佔其中一項，還更明智。 官方網頁| 全碟歌詞︱試聽連結