很忙，容祖兒真的很忙。【A Time For Us】面世不過是四月尾的事，事隔三個半月，經已推出另一張大碟【很忙】，效率奇高。密食當三番，年尾尚有新廣東歌面世，假若樂壇真的有最佳努力獎，該頒發予容祖兒。
五度試闖國語市場大門，投資多多，卻未見大成就。英皇當然知道容祖兒在香港市場已接近臨界面，競爭愈大，肥水難留，必須急於開拓新市場，方為上上之策。台灣樂壇內部像容祖兒類型的歌手經已飽和，轉攻內地固然明智，自上一張專輯【小小】起棄守台灣市場，駐兵內地，最起碼累積了一定數目的粉絲，才算真正為容祖兒國語路上打開「黃色大門」。
《Slow Dance》編曲簡單爽直，快慢有致，放在碟首相當搶耳。由《路…一直都在》令港人所熟的吳向飛填詞，卻慘遭浪費。容祖兒Chorus喃喃自語，快得完全聽不清楚，全曲表現力不從心。幾年前有速度雷同的《Show Up》都凌駕得起，換上普通話就發揮不了水準。《烏賊》不難令人聯想到蔡依琳，熱舞快歌是【小小】所欠缺的一個範疇，而《烏賊》並不失禮，容祖兒演繹收放自如，能吊起全曲氣氛。略嫌編曲在 Vocal上的處理太多，嚴重扭曲容祖兒聲線，有點OVER。
慢歌悶場多多，《答案》旋律似在云云流行曲中東拿一句西拿一句堆砌而成，毫無賣點。《羅馬時差》有頭無尾，開了個好Intro氣氛卻未得延續，前後完全不一，主旋律部份尤其差勁，不如全曲斬件上。幸而崔恕算是交足功課，起碼能帶給聽眾畫面。點題作《很忙》中的容祖兒明顯捉錯用神，情感表現過多終變成無病呻吟，相當不安。請緊記，呻吟絕不代表有感情，這絕不是一位出道十年的歌手應有的表現。就算韓紅作曲的《永遠的愛人》亦難救，歌詞相當露骨，比喻欠深度，就連《祖國兒女》的情懷也更含蓄，《永遠的愛人》與歌頌母親的感動作的落差太大了。
R&B的《延長賽》不過不失，但不及【小小】中的《牛奶》出色。有著《開動快樂》的爽朗，卻忽略了R&B應有的節奏感。林俊傑《這就是愛嗎?》的旋律雖不及《小酒窩》，但仍然是有質素，旋律大致流暢。編曲略見心思，多個位置加以修飾形營造了更豐富層次感。然而作為主打歌曲卻未有大熱之勢，不足以做到廣泛流行。
容祖兒唱中國小調作品其實是可取的，尤其是當目標放在內地市場。《夢非夢》國語版比廣東話版還要早出現，是【In Motion】前經已誕生的曝光作。保持了馮穎琪旋律一貫的水準，簡潔舒服，王雙駿巧用多種樂器填滿全曲。改編自《搜神記》的《赤地之戀》與《夢非夢》一樣比廣東話版本容易入耳，高音位置沒有刺耳的情況，「煙花記」等高音位置能圓滑地滑過。《赤地之戀》歌詞呼應《這就是愛嗎?》，但明顯沙石過多，用字含糊，意思未能完全表露。
欲速則不達，容祖兒每張國語專輯都總是過於急進。六度調較失誤，唱片公司轉目標又轉方向，卻忽略了歌曲本身素質。不少名人打入國語市場都得靠一首代表作。如今唱片公司感覺上正是漁翁撒網，盡傾70多Tracks，希望買多中多，總有一首會紅遍華語界。唱片公司尚未認清問題，代表作必定要有其亮眼點，不是運到就能借東風。若每首作品水準平庸且無賣點，恐怕難以有人認識。以這張國語碟的質素絕不能帶容祖兒飛上枝頭，還望再接再厲，第七張不再只著重宣傳，反而期待的是一首有力的代表作。
首選：《烏賊》
