下個【Moment】容祖兒要……

Moment

容祖兒

廠牌：EEG| 評分：5.4

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我們大家都明白的，容祖兒是不簡單的，想像力豐富的話，甚至可以說我們彷彿可以看見一個資本社會中大量生產的制度下產生的流行文化商品如何在制度上作出掙扎。現實清醒的，則可見她(及她公司)既一方面又想繼續是最受歡迎女歌手，要贏市場贏鎖量，另一方面她又同時間不想做唱著重覆又重覆的k歌機器，一直想在大碟想做出贏得口碑又具型格的出色經典。

不過，由【Ten Most Wanted】開始已經見證容祖兒真是太貪心，貪心得力不從心，兩面不討好。問題其實很簡單，容祖兒又想做偏峰獨立型格，又想做文藝感性，但偏偏她是以唱《逃避你》、《痛愛》、《誰來愛我》這些直接煽情的情歌起家的流行歌手；而她的public persona亦與「獨立型格」及「文藝內涵」離了數丈遠。當然，欣賞(粉絲)角度，你可以說她是知其難而不畏其難，好努力，好鍾意挑戰自己呀；普通人如我，則只會覺得是市場策略音樂路線一切均全錯。

幸好，容祖兒上年終於推出一張算是出道以來最出色作品【Joey & Joey】，終於做到一張easy-listening流行又不失格調的誠意流行專輯，既贏回愛聽她情歌的聽眾亦贏得不向不喜歡她的人的認同。

這次國語專輯【Moment】容祖兒則以「維加斯有點荷里活」作專輯引旨，更成為專輯封套的重口味「貼身皮衣超短褲」及黑絲襪造型。或者，我們就順應用演戲來說這專輯會更易明白。基於先天外形、演技、氣質個性等等，每個演員亦有其戲路，你明白的。即是黃秋生是性格演員。所以很簡單，你總不想看到黃秋生領銜主演一套飾演本應由吳彥祖擔正的俊男的電影吧？你亦不想看到小儀會做一個本應由陳法拉擔演的「人見人愛」的女神角色吧？你亦不會想見到推出了，你也不想看吧？

說回本專輯，坦白說，【Moment】確實是容祖兒至今最認真最出色的國專輯，終於出動大部份歌手都會至少出動一次的「星級陣容」皇牌。請用星級監製王治平，出動各界最top的人馬，蔡健雅、吳青峰、黃韻玲、方大同等等等。對，專輯是製作優良的，技術層面上，但在實際層面上，則又要坦白說，大部份都衣不稱身，演技不夠，好勉強。要憑這一張專輯終於成功打入大陸或台灣市場嗎？不樂觀呢。

專輯採用一「快歌(非慢歌)」夾一穩陣賣碟情歌的配搭，保証那些刻意要新嘗試的作品都不會趕客，有大路情歌把守。至少，幸好，這張專輯不走文藝路線，反而在幾首作品要幫容祖兒由《痛愛》的地底泥戀愛角色轉變為「我作主」堅強撥辣女性。

《維加斯有點荷里活》引旨以演戲及打賭來比喻藝人生活其實十分有趣，可是歌曲發展又只是變到「由我來作主」的「我來話事」的陳腔濫調，不免掃興。同時，唱歌不像拍硬照般容易，封面裏頭容祖兒穿上緊身皮衣一身Fetish般的舞女打扮，十分入戲。唱起要妖魅又要騷靈又要牽引聽眾的《維加斯有點荷里活》便完全露底，演技硬邦邦之餘，演繹技巧仍然是停留在《跟珍芳達做健身操》的彷范曉萱技巧，唔對路。同樣問題亦出現在方大同的《活該》上，這種方大同口中的「Neo-Soul」曲風，問題同樣，硬邦邦之餘歌詞亦是cliche般的「新世代女性」，唔…

在徐千秀編曲，陳小霞一貫雋永格調的情歌第N號作品《霧裡看花》在verse時尤其首兩句容祖兒確實入戲，那種聲音狀態還以為是第二個人唱。可是到了副歌容祖兒那種用力唱法以及對節拍硬硬重拍的方法還是唱出k歌味。不過，相信還是相信這首標準陳小霞作品仍會是樂迷大愛。說到底，還是由王雙駿這個香港舊拍檔合作的《加大力度》最合身，王雙駿交出了一首出色的跳舞作品，貼近英美近兩三年流行的流行跳舞風格，在扭聲effect各方面都做到到位爽快，亦將改編同樣硬到不行的《正好》完全比下去，《正好》除了帶著娘味外，副歌容祖兒的聲音實在又硬又崛，不好接受。

青峰的《在時間面前》是一貫青峰式的浪漫ballad。要唱得好，不易，岒今為止唱過青峰作品的人之中，有哪一個真的能唱得又好大家又受落？或者楊乃文吧……馮翰銘的編曲取聲上已經成功將那種空靈的氣勢捕捉，在副歌的和聲到那些單丁零碎的音聲尤其出色，容祖兒亦刻意放鬆聲音去唱，可是這首歌是要演內心戲的，舉例說就是在一些尾音處理中容祖兒就是deliver不到那些內心掙扎戲，「又走」這些處理便失手了，你可以聯想青峰唱又會是怎樣一回事了吧。

不禁覺得其實Christopher Chak其實逐漸在邁向香港陳小霞的地位，作出的曲都是良好調子又不失格調，《不好意思我愛你》便是一首接近《霧裡看花》的悅耳流行曲調子，Chris依舊保持著其帶有中國小調的轉音寫法，在副歌的小轉音都寫得簡單搶耳。對於容祖兒來說，演繹這首在旋律到歌詞都較少女心事的作品亦顯得較手到拿來。

《叫》的簡單爽快，其實還可以接受，如果你不介意此曲像是rip off了范曉萱長大了唱腔來唱她少女時的作品。《受害者》是另一災難區，再一次出現演技問題。蔡健雅的曲寫得出色，Edward Chan的編曲亦編得如何夢幻，還是救不了作品。問題是容祖兒的聲線完全是缺乏層次，單調得可憐；而且，全曲賣點是在過度到副歌的位置，原本是很奇妙的一個過渡，現在卻變得乾涸達不到效果，浪費。

壓尾由黃韻玲、鍾興民把關的《給你》則是曲式像回到廿年前略帶R&B風格的作品。若不是鍾興民豐富得意想不到地豐富的真樂器編曲帶來的澎湃及莊皇感覺，相信這首歌絕對可以將整張專輯拉到跌落谷底。

由《空港》開始我們喜見容祖兒開始在機械化的流行音樂裏終於有較坦誠表達「自我」的現象。在【Joey & Joey】容祖兒亦終於做到一張流行而不惡俗的成功專輯，相比之下，這次的【Moment】明顯就有點捉不著重心，又走錯了路。

其實，呢個moment，容祖兒真係要諗清楚，究竟想住一年車輪轉拍一系列有慣性收視的TVB師奶劇，定係想走出大婆台自己獨立拍電影，接一D文藝或者小本電影呢？

首選︰加大力度