穩中求變的伍佰【純真年代】

走過二零零四年初國語專輯《淚橋》的迷失，伍佰作了一個一百八十度的轉變，於二零零五年發行了充滿電幻元素的台語專輯【雙面人】而嬴盡好評，於伍佰 在音樂路途上覓得新方向的同時，我亦期待新國語專輯會為樂迷帶來新的驚喜，終於等到伍佰與 China Blue 全新國語專輯【純真年代】的推出。聽畢全碟，無可否認【純真年代】新鮮感不及【雙面人】專輯，音樂方向亦不再著重於電幻音樂，然而新專輯仍保留著一點點的 電幻元素，為熟悉的藍調搖滾注入新動力。

喜歡伍佰的樂迷應該不會對【純真年代】感到陌生，因為當中很多歌曲都有著昔日舊作的影子。《Cherry Lover》無論在旋律及編曲都令我想起【白鴿】，另一主打《冰雨》則有著《挪威的森林》的影子。《不過是愛上你》及《一個夢》是典型伍佰藍調搖滾的曲 式，喜愛新鮮感的樂迷也許會為此感到失望，然而這樣的伍佰更易獲得樂迷共鳴卻是不爭事實。

事實上，伍佰並沒有固步自封，在原有藍調搖 滾音樂加入電子合成器的編曲，或是像專輯點題作【純真年代】加插一段似是無意的結他亂彈 Solo，同樣為既定的音樂譜上特別的色彩。《我只要》在電結他及電子合成器的相亙合奏下，帶點迷幻感覺，作為專輯的開場作品，可視作為樂迷來一個熱身。 緊隨的【純真年代】是帶點黑暗感覺的搖滾歌曲，作為專輯主打，略嫌過份保守，驚喜不足。

經過兩首歌詞較為抽象的作品，緊接兩首以愛情為題的輕快搖滾歌曲《兩個寂寞》及《Cherry Lover》，兩首歌曲不論旋律及編曲均十分流暢，不過我更愛後者編排了電子琴及電結他 Solo 各一段，相信現場演繹時應比前者更精彩。

如 前文所說，抒情搖滾的《冰雨》極像《挪威的森林》，削弱了歌曲的可聽性。《一千萬個理由》旋律極易上口，感覺像九十年代初的台式苦情歌曲。要數專輯內的抒 情作品，以上兩首皆不及另一作品《彩虹》，一把電結他配合鋼琴的簡單編排，在伍佰的作品中較為少見，是專輯中的一道清泉。

全碟高潮應 該是高聲納喊的《海市蜃樓》，狠辣的電結他及鼓聲襯托著伍佰勁度十足的聲線，聽得人血脈沸騰。較有趣的是《秘戀》寫的一段疑幻疑真的愛情，編曲帶點七十年 代的懷舊味道，是專輯另一首出色之作。要數全張專輯中我最喜歡的作品，我會選《妳是我的花朵》，乍聽 Intro 部份電子合成器的編曲有點英倫樂隊 Muse 的影子，可是歌曲旋律卻截然不同的有著強烈七十年代國語流行曲的味道，如此一新一舊的配搭卻能激出火花，值得再三回味的一首作品。《翻白》帶著強烈的日本 風，屬精緻的小品。

可能由於要照顧廣大國語樂迷的口味，伍佰於國語專輯的實驗性及創新性往往不及台語專輯，【純真年代】為樂迷帶來的驚喜雖不及台語專輯【雙面人】，但它亦可算是一張在平衡樂迷需求與創新方面交出水準的專輯。