Search Results for: 容祖兒

謝安琪 年度之歌 廠牌︰新藝寶| 推出日期︰2009年3月 憑著謝安琪那把層次分明而動人的聲線與及周博賢團隊賦予的歌曲個性，本來只屬小唱片公司的小眾謝安琪，只用三年時間已登上香港女歌手一線地位；紅館個唱內部賣飛賣得火紅更是把「虛有人氣」的說法與隱憂一腳踢開。 然而，由高呼「不可思異」到現在謝安琪的歌曲開始迎向香港僵化的主流製作懷抱，與不同「創作人」合作，最新派台歌帶來一首《年度之歌》，即是又是《富士山下》又是《鍾無艷》的作曲人Christopher Chak的傑作。 沒帶偏見，聽罷，也沒有大意見，有的只是細碎的想法。黃偉文明顯是延續《囍帖街》的情懷與情思甚至用字，主題也幾乎一樣；只不過是用了一個頗為陳腔濫調的比喻，以流行歌的命運來比喻人生愛情的興替。其實，別說遠，林夕也至少有替楊千嬅填過了《最後的歌》。突然間覺得謝安琪的聲音怎麼總有點生硬，怎麼突然間張敬軒容祖兒也有類似調調的Christopher Chak出品的作品？這算不算「每個相貌也極似　全沒個性與自我的標誌」？ 謝安琪曾在訪問說過她唱歌不是為做明星，而是「看中了音樂及歌手本身的影響力，想把某些值得思考的信息傳遞給其他人」。其實，這個說法雖然是可圈可點，但我們至少相信亦迷信，謝安琪是香港樂壇其中一個良心，甚至是一個希望，她應不是一年四季努力地做一些面目模糊的歌曲之流的歌手，不會只是《年度之歌》的程度。 不一定要是社會關懷的作品，不一定是要是絕高水平的作品，其實，個性最重要，良心最重要，獨立最重要。當然，謝安琪可能是靜靜地在革命，共勉之。 歌曲歌詞︱歌曲試聽

陳慧琳 Kellylicious 廠牌︰正東唱片| 評分︰2.5 我們知道陳慧琳是香港傑青，心地善良，樂於公益，還有陳慧琳是我成長年代之中最紅的偶像，然而，偶像老了，人氣不再，出道十餘載的陳慧琳擁有除了是昨日積蓄的收成外，在音樂上還剩下什麼？ 封面的質素與唱片質素若然有必然的掛勾的話，你便可從這個似仍然是初稿階段的封面知道專輯質素，與陳慧琳的姿態一樣不知所謂。已經懶得去數陳慧琳第幾多張studio albums，數目已經不是重點，重點在於一向由雷頌德包括陳慧琳唱片製作與歌曲的陳慧琳，由雷頌德的作品變得是爛罐頭製作後，陳慧琳的唱片便變得如此的令人難以嚥下，最後防線已經是林奕華填詞的《我敢去愛》。回想陳慧琳最令人津津樂道的作品，還是初出道時她那些保留著一定質感與聲音質感的作品，《誰願放手》、《情人說》、《我會掛念你》，其他的《花花宇宙》等一系列投機作品，全是罐頭製作，玩的全是像打油詩的易上口作品，恰巧這張【Kellylicious】仍然是在這個迷迷糊糊的階段。 無論是王雙駿出手的《大》到CY KONG的《中毒太甚》說穿了只是整色整水的口水快歌，尤其前者王雙駿難道以為用了那粒鍵盤的聲音會使這首旋律似足《花花宇宙》的快歌變得出色？用上《愛得太遲》的楊鎮邦製造了一首K場能佔一席位的情歌《傻男》，最適合用緊接的歌名《太悶》來形容，而由謝浩文負責的《太悶》想玩大都會與壯麗的感覺，可惜歌曲幾乎沒有起伏可言，人聲玩得老土之餘第二段引入加入的那個beat與效果，還在留戀地抄2001年的Daft Punk？雷頌德送上仿是容祖兒那些所謂「溫柔動聽」的廣告歌《最好給最好》還不夠，要由容祖兒御用的舒文監製《抱歉柯德莉夏萍》，一首圓滑標準的「R&B情歌」，似是五年前的仿R&B熱潮而來的產物，就算黃偉文在《抱》一曲為陳慧琳添上寫骨氣與性格，還是彌補不了當中的空洞。不過，陳慧琳最要明白的是她已不是廣告最多最密的女歌手，已起不了往昔的廣告效應。 還未夠，專輯末放了兩首改編歌，改新西蘭女歌手Natasha Bedingfield的大熱作《Unwritten》的《知我莫問》像在自暴其短，編曲難得可以用同樣的編曲的編排卻令整首歌曲失去了原作的力度與節奏感，鼓聲最錯；改高野寛作品的《我的脆弱與堅強》玩清新的輕快作品，沒有之前的差。 陳慧琳向記者透露「不想再唱跟以前差不多的歌，有時自己都覺得悶，所以今次找了不同的制作人合作，歌曲類型有點不一樣，王雙駿就是第一次替我監制歌曲，希望歌迷喜歡。」確實，這次找來不同的製作人確實為陳慧琳打造了一些「有點不一樣」的歌曲，然而，重點不是在於製作人身上，而是歌者與專輯策略定位身上，【Kellylicious】問題在於每首旋律都像一樣，都是水準低下的廉價流行曲；在於陳慧琳對自己的音樂根本展現不出丁點的方向感。諷刺地，專輯最出色的作品竟是由雷頌德這把神經刀處理的《有時寂寞》，雖沒《我要看齣戲》的好，但也令人聯想起陳慧琳歌曲質感不錯的時候。 首選：有時寂寞 歌手網頁︱全碟歌詞

麥浚龍 Words of Silence 廠牌︰Silly thing| 評分︰6.3 有些歌手很幸運，縱使沒有在銷售上取得好成績卻因為種種理由而令他可以繼續出碟又出碟，市場反應再差久而久之還是會有一班捧場客。 家底優厚的麥浚龍算是其中一個幸運兒，出道以來坊間反應冷淡，卻得到903及自己的公司無限量支持，然後在2006年終於打造了一張口碑載道的【Chapel of Dawn】，彷似是陳冠希音樂路程上的翻版。縱觀出道已經六年的麥浚龍，沒有好聲底，也沒有好唱功，也沒有明確的Character，有的是班底，有的是音樂上的誠意，有的是一定的音樂品味，當然，也有錢。於是，確實有成績了，有固定音樂質素之餘，也有了班固定聽眾。 通常一張較破格的專輯後都是會一張較保守或不同取向的專輯，【Words of Silence】便是不再踏入【Chapel of Dawn】的黑暗世界，是一張理性的情歌專輯，音樂上聰明穩陣。然而，就是太聰明太穩陣，聽起這張主要由王雙駿這位香港音樂界大忙人監製的專輯時，像聽何韻詩【艷光四射】到目前為止的情歌，也有點容祖兒近年的情歌感覺，又有點像聽回大概十年前謝霆鋒的那些Pop Rock Ballad。總之，麥浚龍身後有太多鬼影了。 鋼琴打開序幕的《人牆》上盛，氣氛的低迴與混音造出的空間感都出色，樂器豐富而恰當，JERALD與JERALD’s Dad應記一功，亦令人原諒歌曲完全超出歌者音域的問題。多產的王雙駿繼續在專輯中擔任打後歌曲的監製及絕大部份編曲工作，繼續交出不過爾爾的水準。緊接由他編曲的《借火》頓即被比下去，同樣玩豐富編曲，處理手法熟眼兀突而不煽情，氣氛是低沉色調是灰暗，卻偏偏少了能捕捉眼睛及思緒的畫面。張佳添交出曲子的《可不可不撐下去》用燦燦的結他作主導的中板情歌，初想起古巨基的早期作品，細心聽則無論是在旋律至Juno的聲音都是謝霆鋒附體。《燈塔》曲子的出眾、到位的搖滾與電子編曲與出色的歌詞都令作品成為第二個標青位置，足以原諒曲與Juno用聲的方法都像是何韻詩的「第二身」。為同性戀抱不平的《酷兒》與《燈塔》情況一模一樣，只是這次是與謝霆鋒的聲音混合的「第三身」。at17編曲的《鐵甲人》接了件苦差，編曲再出眾也帶不起悶人乾涸的旋律。《也》則是繼容祖兒的《黃色大門》與何韻詩的《紅屋頂》的曲式的第三集了，這次想加入戲劇性與探戈節奏，味道與渲染力還是勉強而不達標，所以氣氛與情感略高的《吃鯨魚的人》成為派台作是合理聰明的，怎聽還是開首的《人牆》最上盛。 這張K歌專輯以K歌計確是出色的，選的曲子都是流暢動聽而未至庸俗，雖然每一首都像帶著前人的影子。至於走高格調的定位，幾乎接近行貨過於合理的編曲尚且合格的，然而歌詞偏卻不鋒，整體效果就是歌者與歌曲貌合神離，應煽情不煽情，因曲式重覆更使麥浚龍的演繹千篇一律。至少精要點來說，是否由何韻詩以搖滾ballad唱同性戀的作品更有說服力？ 首選：人牆、燈塔 相關網頁︱全碟歌詞

關心妍 Lost & Found 廠牌︰BMA | 評分︰6.5 有失才有得。失去了去年【Jade Loves】一 碟為關心妍綴上的驚艷，原以為建立了新的型格剔透如玉石打造，但實由泥沙堆成，一推便散。當新碟連續的主打以普通慢熱的K情為主，作為歌手人氣寒暑表的商 台先一反上回大播《玉石樂隊》的政策而冷淡待之，而關係一向不錯的港台亦不見成績突出。迴響太少之下，那般究竟得到了什麼？ 除卻忽然電音幻舞的《童話太美》，面對《如何離開你》、《身為女人》這類由伍樂城與林夕雙劍合壁，完美而漂亮的耳熟，悠揚夜調，換作容祖兒、陳慧琳和楊千嬅，只要肯力谷的話必成金曲之作，或同屬Baron系的謝國維那穩紮穩打的《送舊迎新》， 大家是預了沒有驚喜。甚至跌宕有致的《指南針》亦偏向大路，還有《甚麼都不愛》、《任君選擇》等等，那般就是走回舊日保險之路麼？以細心聆聽作為享受的 話，發現不同的是，依然成熟的關心妍現在唱來溫婉，不慍不火、不慘了，放輕聲調而比過去耐聽得多，好使樂迷可以細味，得到了這一張【Lost & Found】的女人經。 一群人的女人經，假使將題材上格格不入的環保歌《地球兄弟》改為姐妹就最為完滿，不知林夕意見如何。其他的譬如《任君選擇》，重拾多愁善感之筆，最 迂腐又最真實道出所謂的港女心態：「要伴侶全方位合適可算貪．要合意男人不妨精挑細選．明知我極恨．偏要等多等．要共我為人極相近．為防未來受苦原應選好 人．但我也貪戀驚心」，在《身為女人》更明言「做女人．在跌蕩裡找安穩．既要狠．同時可溫婉方算吸引」，而《甚麼都不愛》一曲裡由「只懂等待．去被愛．就 像自縛手腳後跳海」領悟到「得到好處便愛．夠獨立才容易被愛」。是陳言或雋語，當然在乎閣下認同與否，肯定的是這張大碟於音樂上無疑欠缺【Jade Loves】的進取，但總的來說像老歌般給我愈聽愈有味道的感受。 首選：如何離開你 官方網頁| 全碟歌詞︱試聽連結︱原文連結

泳兒 花無雪 廠牌︰EEG | 評分︰6.8 在娛樂圈大娛樂家們的愚民政策之下，原來頒獎禮裡的獎項依然備受重視。原來泳兒去年也得獎不少呢，終於叫我記得自己也有聽過【感應】幾次，那次嚼不出味來，覺得泳兒技巧有餘感情不足，還加上幕後班底交出一堆外國殘音；歌路保守得離奇，更是提不起與趣。 或許是第一張專輯的銷量不錯？於是聽見泳兒交出的【花無雪】的風格像雪花的未端般細散，不要像janice一樣將自己局限於K歌之中。像封面上的北海道飄雪，好不漂亮，但骨子裡依然殘留下點點鬱悶，像飄雪打在身上的濕冷一樣叫人不是味兒。 叫我留意的並非泳兒乾淨的聲線，反而是那一反英皇一貫的幕後班底。那些伍樂城+林夕+twins之類的打榜曲式實在擾耳，在【花無雪】裡見到頗多陌生名字，連帶讓擺明賣歌的泳兒表演現時港人最愛的唱功。無疑泳兒是懂唱歌的，隨便挪用聲線悅耳之類字詞就足以形容其清水般的聲線，但出來的效果往往跟「討人喜歡」還有一段小距離，至少在我來說絕對是，連聽著最打榜的《一時倦了》時，心內還是那吹不皺的一池死水。 不過在善於出產工廠倒模的英皇娛樂裡，能夠找到充滿印度色彩的《傾斜樂園》、或《黛玉笑了》那並不令人聯想起周杰倫的別緻中國味，還求甚麼呢。不過大碟中始終還是存在《愛情鳥》、《踩鋼線》、《暈船浪》等好些讓我感到睡意的慢歌。不過結尾的《賣火柴的女孩》精緻的曲式和恰如其分的演繹，竟然成為唯一算是喜歡的一曲。 既有跟師姐容祖兒相當的歌唱技巧、又沒有前者那七里可聞的俗氣；又有其他英皇歌手所沒有的一條正正常常歌手路。只要好好唱妳的歌，假以時日未必不能步上枝頭吧。只要避免成為女版李克勤，再來幾首展現技巧的快歌的話。 看好妳。看張敬軒不是成功又適當地放下唱功，投入感情嗎。 延伸閱讀︰泳兒《花無雪》一把漂亮聲音的多樣 樂迷網頁| 全碟歌詞︱試聽連結︱原文連結

方皓玟 歡迎光臨 廠牌︰東亞唱片 | 評分︰6.3 出道四年，先來兩張國語專集再從台灣回流出版這張姍姍來遲的粵語大碟，唱片封面的設計叫人遲疑，驟看以為是李玟，歡迎光臨的碟名教人卻步，乍聽似是趣劇《皆大歡喜》的續集。嘗試不嫌偏見的聽了，沒有想像中的奇離與遜色。 第一，音樂不差，水準平均。可隨手挪用「曲調悅耳」、「四平八穩」等詞，雖是陳言卻最貼切，伍仲衡和Edmond Tsang的K功不相伯仲，多段旋律熟口熟面，聽得順耳，唱得順口，悶但耐聽，如《如果我想哭》、《聽話》與《小兔》等保險之作。《獻技》慢搖滾，變化較大，《變節戲》時急時緩，鋼琴冷調，較為突出。 第二，詞作不壞，大部分均由方皓玟自己填寫，雖則在《勞絲．萊絲》給人東施效顰之感，比不上黃偉文的精靈，顯在其餘作品的功力卻遠勝鄧麗欣等才女之流，文字本身不弱，不見新的視野或深度，惟起碼砌得工整。 第三，唱得不錯。《全天候愛上》的明快，《歡迎光臨》的憂怨，基本上不會找到一般新手甩拍冇氣的通病，聲底不薄，若果加強個人風格的琢磨訓練，要樂迷容易記得才好。 綜觀全碟的表現，不差不壞不錯，不過不失，跟誰相像？不就是容祖兒，由人到歌的風格都非常相似，然而既有容祖兒一個，又何需第二？要等容祖兒改變風格，倒不如自己先變。 相關網頁| 全碟歌詞︱試聽連結

Damon選十張唱片 【女爵】　楊乃文 【她來了】　粉紅A 【在森林和原野】　儉德大廈 【大捲包小卷】　自然捲 【潮騷】　藍奕邦 【Unlimited】　楊千嬅 【浪費時間是快樂的】　彭靖惠　 【龍虎人丹】　新褲子 【Over The Way】　黃建為 【我想你會變成這樣都是我害的】　Tizzy Bac 筆者自述 ………………………………………………… littleoslo選十張唱片 【我想你會變成這樣都是我害的】　Tizzy Bac 【Ksus2】　謝安琪 【在森林和原野】　儉德大廈 【大捲包小卷】　自然捲 【Unlimited】　楊千嬅 【黑暗之光】　雷光夏 【若水】　黃耀明 【依然范特西】　周杰倫 【龍虎人丹】　新褲子 【音樂大亨】　農夫 筆者自述 ………………………………………………… alpha選十張唱片 【My Life Will…】　張懸 【Superman】　曹格 【女爵】　楊乃文 【黑暗之光】　雷光夏 【Life Continues…】　陳奕迅 【太美麗】　陶吉吉 【iPenny】　戴佩妮 【Finder Keepers】　8mmsky　 【浪費時間是快樂的】　彭靖惠　 【Over The Way】　黃建為 ………………………………………………… 傻得選十張唱片 【What’s Going On…?】　陳奕迅 【Ten Most Wanted】　容祖兒 …

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黃耀明 若水 廠牌︰Music Icon Records | 評分︰8.5 透徹若水、混濁，善變若水、止欲，流湍若水、滯伏，在阿姆斯特丹的運河、在浴缸、在未冷的血、在眼淚，若水的浮鏡上照出了誰？黃耀明，以及你你我我。 靜聽黃耀明。由達明一派時期開始，不少歌曲的內容便取材自文學藝術、電影宗教，借一個歌名發揮，拋幾句歌詞引玉，照出更大的三千世界，喜歡的大可追溯本源，豐富文本的閱讀，找出旁徵博引而來的趣味，一如這張【若水】。 先來耳熟的《維納斯》，以巴洛克時期 Tomaso Albinoni 最著名的《Adagio in G minor》作基調，借美麗的希臘女神維納斯來歌頌及惋歎愛情。電幻音效之下依然如原曲緩緩起伏，華麗的編排之中卻溢出濃烈的傷感情緒，一句「跟孔雀飛到折翼」異常沉重的點出了悲劇所在。想不到事隔半年再聽，震撼更甚。 《阿姆斯特丹》，霓虹夜色在電子金屬之中像碎片落下，乾澀的假聲踏在爽勁的節拍上，嗌出了在異地上對慾望的渴求。類近粗野的風格是《流浪者之歌》，不是雲門舞集的劇目，而是電影《明明》的主題曲，跟戲中飾演 Nana 的周迅合唱，黃耀明退到背後，全曲的焦點放在周迅那豪邁放肆的唱腔和于逸堯那凌厲風急的古箏之上，感覺悲涼冷清，心神迷亂。接著《詠嘆調》，交由PixelToy的何山打造的電音Aria。如將重型器械移到歌劇台上，敲打撞擊之聲如壓力將黃耀明的嗓音逼高，尖銳的劃破夜的帷幕，同樣瘋狂充滿感官刺激的一曲。 回慢。一連三首調子唯美悅耳的抒情作品，《永恆》很甜很黏，「活著求甚麼」的反覆提問，縈繞耳際。《給你》，最早的派台作品，為電影大師 Jean Cocteau 致敬而寫，改篇自四十年代老歌《Hymne A L’Amour》，沒有了原唱 Édith Piaf 高低抑揚的法音，梁基爵走音怪調破格的編製下保留著小提琴的一份纏綿，「忘記了愛會死．忘記了你會死」，周耀輝言簡意賅的神采一筆，當時沒有引起注意算是可惜。《眼淚贊》，取名於《戀人絮語》的一節，由阿里安營造出來類似《萬福瑪利亞》般的脫俗氣氛，出乎意料的請來容祖兒客串，感覺她的聲音似乎給扭曲過，冰涼的天使之音由誰來演出其實無關重要，相比林憶蓮和關淑怡，只是多了新鮮和話題。 然後《四大皆空》，這首跟專輯格格不入的武俠劇主題曲其實應該刪去，或放在碟末。眼高手低的中國音樂元素和濫調文言跟全碟毫不協調，置於中段效果突兀，我沒有上善若水的胸襟，包涵不到這一瑕疵。 驚魂甫定，轉來出自四方果手筆的《早餐派》，柔柔流水的悠揚曲風，寫的是晝伏夜出的愉快生活，明明吃過早餐便睡，優美的調子倒似是展示晨曦初現的一日之始。 餘下三首一曲兩歌的Bonus Track國語版本不談。聽罷【若水】專輯數十回，比預計之中為佳，甚至是黃耀明近年來最好的大碟，當我已不懷期待之際，當我以為黃耀明和人山人海正在迷失之中，我察覺浮鏡上反照的影像不會是事實的全部。在觀望水的顏色、形態、動靜以外，還要潛落倒影之中，感受【若水】的味道和溫度，在成為水仙之前。 官方網頁| 全碟歌詞︱原文連結

衛蘭Janice Do You Know 廠牌︰東亞 | 評分︰3.0 衛蘭你好嗎？記得去年你是樂迷的【My Love】，無論【Day & Night】也聽到你的美妙歌聲，一如大家期待，你以大熱姿態囊括了多個新人金獎，為發拙你出來的黎明增光不少。 沒料到作為黎明愛才的你，要讓廣大歌迷苦等整年才推出新的專輯，是為了遷就 A Music 為音樂電影《緣邀之音》而作出的安排嗎？無論如何，唱片內你的照片非常漂亮呢，可是，嗯，【Do U Know】，朋友說你的《離家出走》並不好聽。其實我想告訴他這已經是表現最好的一首了。想不到新大碟會是這麼失色，你知道嗎？大家也很失望喔。 是時候離家出走了，Janice，不忍心也要讓你知道再待下去只會愈來愈差，如果真的熱愛唱歌喜歡音樂的話，請離開黎明他們吧。從來沒有想過要你像謝安琪般歌以載道，或跟薛凱琪一樣樂於嘗試不同的曲風，相比何韻詩默默經營多年才攀升起來，一炮而紅的你是非常幸運。其實只要努力唱好大路情歌也不壞呀，看容祖兒不就是廣受愛戴的K后嗎？ 但現在，【Do U Know】，雷頌德這些行貨編曲平庸粗糙，快歌慢歌，首首差不多，雖然不再翻唱黎明但感覺比從前的更像口水歌，連可以讓你表現唱功的機會也欠缺了。聽著《越幫越忙》，我認為他一定很懷念陳百強的《神仙也移民》呢，你聽過嗎？即是八十年代Bananarama 那一首。看林夕那些歌詞，也沒花太大心機吧？單看歌名也覺得悶透，甚麼《愛你還愛你》、《深愛》、《等》。我理解你的中文不是太好，希望你仍能夠明白幾首情歌不同的意思，從而有更真切的演繹，不想感覺像聽香港歌手唱日文歌。所以我最喜歡你唱英文的《Do you know where you’re going to》，靜靜的很舒服，聲音很亮，避免了那些在《拍錯拖》和《這正是我》等高音位拿捏失準的情況。 忽然有點擔心，《愛才》、《霎眼嬌》和《離家出走》之後還有甚麼可以派台呢？爭不到獎的日後會跟應昌佑相同命運嗎？雖然希望你會離開他們，畢竟真的不想你成為一個只懂得唱歌但悶蛋的女版黎明。可是離家出走之後，Janice ，do you know where you’re going to？ 相關網頁| 全碟歌詞