PixelToy喔噢，這個反應過火了麼

幾乎以為2005年推出首張專輯的PixelToy已經轉攻幫其他歌手作幕後製作時，終於這張相隔兩年的【O…OH】拿在手了。由未發片單以在不同Band Shows表演中那些趣怪的新型電子音樂玩具吸引大班聽眾，到簽下了人山人海攻入主流的聽眾層面後，【O…OH】的定位似乎是較集中在接觸較多外國音樂的聽眾。

《O~Oh》專輯點題作一曲二用，分出了男女版，黃偉文操筆具體寫出了面對心儀對像的性衝動，實屬意淫，就似是四格漫畫般過癮有趣。女版以Distorted的結他riff為主導的《O-Oh》帶著Shoegazing味道，Candy的演繹放盪姣媚；男版《O~Oh》以ukulele四絃琴撥出佻皮的姿態，然後何山慵懶的唱腔，輕輕鬆鬆，幽默抵死。

將TRUMPET放入電子的《月光光》則有nu jazz的風範。《夏春秋》中Candy的歌詞妙在既寫六合彩報導員夏春秋，又寫大家日盼夜盼會投中的六合彩，在西他琴(sitar)、結他與貝斯的波浪中穿插的雄壯男和音，就像以大樂隊形式演出了一場音樂劇一樣，精彩。單純情歌的《寫一首詩》則在詩意的旋律之下，配合Candy出色的甜美演繹與及夢幻美好的電子音效，彷似進入了宮崎駿早期的《龍貓》、《天空之城》、《夢幻街少女》那些純潔的浪漫感覺。《七言》中運用Violin 與Double Bass的技倆似層相識，會讓你想起遠在冰島的Sigur Rós嗎？將小提琴拉鋸發出高吭的聲音，驟聽以為是Moog琴的傑作。

《某一種甜蜜》中Music Break浩蕩的電子聲之餘還配上String的演奏實在壯麗而攝人，歌曲處理更多多少少讓我想起早期的Super Furry Animals，有著某一種甜蜜，又有某一種荒謬，又有某一種蒼涼。

《陌生人》開始，以真樂器為主打。《陌生人》則帶有陳珊妮【從來不是幽默的女生】時的低吟感覺，在徘徊的結他中Candy冷感的唱法，逐漸將Candy的聲音扭曲為重回音的電子聲，再到尾部的Synthesizer的逐聲響起化為環境嘈音，似是在香港三十多溫度中，你仍然坐在那冰冷得只有十度的室內，倚在辦工椅上，眼一眨，睡意一襲，便將停留在耳邊的冷氣機、通氣槽以及電腦運作而產生的低音嘈音(Drone)化為動人美麗的電音。

樂迷的話題所在︰新版《Love Will Tear Us Apart》以嗩吶取代合成器成為歌曲的主榦，「不知所謂」、「頂心頂肺」或「不倫不類」之批評不絕於耳，放開Joy Division《Love Will Tear Us Apart》印進樂迷腦袋成為殿堂級的歌曲的執著的話，應未至於劣品如此。嗩吶氣勢攝人，第一時間想起達明一派的《天問》，或是近年Neil Young那種來自遲暮的怒氣。其實無論是的L-O-V-E那些很cheesy的和音又或是神經質的大合唱我都覺得蠻醒神，但是Candy的演繹則是關鍵所在，不到位，想在hardcore般的硬朗中展現甜美或是嬌艷，現在感覺就像是介乎中間的尷尬狀態，看來要有猶如Deborah Harry那種既有力度又嬌美的聲線才能好好凌駕此作品。

再出動ukulele的小品《今天天氣很好》在倘佯中流露著因小提琴的拉奏而加冕的優美感覺，謝幕。一場久違的來自本土的飽滿音樂劇，除了電子樂外加入大量樂器豐富了層次，明顯地Pixel Toy就是在不會完全脫離主流聽眾的大前提下製造了這張染指更多成熟的電子樂的Second Album，少了Debut的一些口香糖編曲的包裝或Hook，但【O…OH】勝在既有濃烈的個人風格而又不失流行元素，流行曲曲式的曲目也不染上港式俗套，雖並非技驚四座也絕對是誠意的香港出品。誇張得似是鱔稿嗎？我想，當你正被千篇一律的華語作品的死海淹死之際，聽到這張出色的主流專輯，你便會明白我的感動。