aLin堅強的感召

從唱片公司如何宣傳一名新人， 我們就可臆測出歌手的實力位置。既然是以天后張惠妹作為媲美對象， 相信對於拿捏市場的野心和志氣都不算小。的確，我們好久都沒能在商業中文唱片界中聽到讓人自然舉起拇指的新聲音了。aLin的出現使得我們仍相信好唱片還是有人在做的。老實說， 她沒有少女歌手的甜味或純熟的創作技巧，所以她只能乖乖賣她的歌唱經驗。

似乎，港台新進藝人都必須靠著林夕撰寫的一兩首歌詞才能保證水準， aLin的處女作亦是如此。縱然不見琅琅上口的規格化旋律， 主打歌《失戀無罪》已是足以讓她一鳴驚人的作品， 渾厚的中低音輕易駕馭抒情搖滾的情緒起伏， 實在難能可貴。次主打《四季》的出現是另外一篇章Misia式的日劇暢銷主題曲， 弦樂打造的悲情場面非常容易討好大眾。若聽《位置》，儘管是一首商業情歌的曲調， 但還是不失美麗的K歌該有的旋律線條， 其起承轉合彷彿有意勾勒出張惠妹《剪愛》的影子。

aLin亦挑戰了為Christina Aguilera奪得葛萊美獎的《Beautiful》， 然而這是最令人費解的。也無關乎先入為主的關係， 純粹是因為音域和唱法方面的問題在作祟， aLin從歌曲一開始的耶耶嗚嗚就開始學足Christina，聽起來不像是要挑戰；若說翻唱卻未能見到她把情感高潮的高音部分給唱好， 全曲的靈魂也因此找不到確切的定位。

相信《回家》是最能接近原住民心聲的作品， 歌詞闡述著懷抱夢想的少女如何思念小時候的部落純樸生活， 同時比照在城市大染缸打拼的矛盾的心情。當然，aLin也不落俗套的加上了親切的家鄉話， 佐以動人的歌詞: 那裡能夠看的到美麗的故鄉/什麼時候它會再帶我回家/是你在思念那美好的故鄉嗎？對於龐克搖滾的《ah ah》讓人感覺到奔放狂野的aLin， 而這也是她最能強烈展現個人風格的作品。同樣的道理，發生在《假娃娃》和《新的自我》中， 對於節奏變化的掌握，我發現原來她就是屬於性格堅強的少女。

聽完整張專輯，對於aLin的風格路線開始有了鮮明的認識。這一再的證明了台灣的唱片企劃如何成功的掌握住自家歌手風格取向的塑造。雖然，她並沒有讓我想起太多的張惠妹，相反的卻帶著我重回當初發現林曉培， 和FIR的Faye的美好時光。就以她個人的聲音特質而言，我們已經看得出她是絕對能獨當一面的歌手， 可塑性高的聲線， 加上神來之筆的歌唱技巧， 我們更加期待下一張專輯中， 她又能為現代女生帶來什麼樣的感召。