不能做自己的同恩，【不准哭】

在樂壇上「做自己」，確是樁難事。05年同恩以【做自己】一碟露面，在形象及歌路上都強調要「做自己」，同恩那既可剛又可柔的唱腔，可以在《昨天我十五歲》那鋼琴與大提琴下歇斯底里的演繹如像疾風一樣吹得又兇又爽快，而又可在蔡健雅編寫的《做自己》也唱出生活的無奈。雖然上張專輯歌曲質素參差，但在堅持著「做自己」的原則下嘗試了不同風格的歌曲，沒有落下其他工廠式製作的女歌手的範疇。

如果上張專輯「討好自己」，那麼【不准哭】應該是「討好大眾」。既犧牲音樂風格，變為一張情歌專輯，亦犧牲了本身嗓子的性格，在袁惟仁的監製下，同恩變得很懂唱情歌，但卻很張惠妹。

甫開場聲嘶力竭的情歌《不准哭》便已叫人大吃一驚，沒有聽錯，這也是同恩，情歌起來，演繹方法變得老熟起來，低音及尾音實在有很重張惠妹的影子，記起《做自己》中同恩演繹出蔡健雅內歛的味道，不過在黃韻仁與小寒的組合下的《一下下(椎心版)》依然張惠妹，在鋼琴及大提琴下的內心掙扎盤旋，確是比另一版本椎心多。清脆的電結他引入的《受傷的提琴手》優婉閑雅，很是暢快，「受傷的Cello 它輕輕的哭」似向The Beatles 的《While My Guitar Gently Weep》致敬；《不懂》在散懶結他下表現重重的少女懵懂，副歌部份同恩的聲音加重了Reverb，有種通透的感情力量；還是喜歡《三點半》的輕巧，結他與同恩的聲音都很調皮，講及異地戀的心情也寫得獨特生動，挑剔的是演繹實在帶著太重的張惠妹影子。

情歌中《在你眼裡》、Soft Rock Ballad的故作堅強《悲傷作業》、彷彿是回到八十年代的《相愛》與范逸臣合唱，水準也平穩，也慶幸歌曲縱使不用將編曲減至單調乏味，同恩的聲音也能夠良好地發揮壓過音樂。中板Country pop《若無其事》同恩的聲音像河水一樣，越湧越洶。不過輕快的Pop Rock《Beautiful Life》中，同恩的聲音個性變得更模糊，多少矯揉造作起來，【做自己】中同恩的聲音蕩然無存。

如果抱著聽【做自己】的同恩的心態來聽【不准哭】，初聽一定會有哭的衝動，曲風面目全非，變成一張懷舊的情歌專輯；嗓子被改造為沒有了上一張的率直傻勁，卻帶著重重別人的影子。不過，在袁惟仁的監製下，同恩的聲音確是發揮到更廣的層面，演繹起來雖然太似張惠妹，幸好同恩的聲音非張惠妹的粗獷，卻散發著古典剔透的味道。萬幸，整體製作效果良好，喜歡曲式較老的情歌的話，相信【不准哭】應該不會令人失望。