1976，一組看似單調的年份，尚未摸得清團名的由來，聽到充滿八十年代青春氣息的Synth Pop，配上充滿稜角的歌詞，充滿文藝青年的氣息。或者如同碟名【不合時宜】般，1976如現世代的主流華語樂壇產生著莫大的落差。
先說一些背景: 1976擁有背負獨立名義的出身，取名1976只因當初團員皆出生於1976年。樂團深受八十年代New Wave、Synth Pop、Post Punk刺激，音樂亦彌漫著New Order、The Smiths、Depeche Mode的蛛絲馬跡。1976的掘起，可說是台灣獨立音樂掘起的一種實現。成名後的1976與主流大牌Sony簽下合約，自上張專輯【這個星球】而降，一躍而成為眾多文藝青年的頭號至愛。
其實，1976不能說為「很文藝」。他們，只是比較自我，那並不是故意的與眾不同。一切都可以從【不合時宜】之中解釋得到。
《世界盡頭》這歌名充滿村上春樹的況味，猶如從【世界末日與冷酷意境】中延伸出來的一個小部落，顯得自成一角。一聽之下，不得了，《世界盡頭》根本就與對岸的北京樂團新褲子的專輯【野人也有愛】互相呼應，差不多在三分鐘的一連串Playful的Synthesizer音效落得清脆俐落，師承New Order的音樂根底再次表露無遺。
《流浪者之路》讓人想起仍然讓人想起New Order。要說明，這絕不含任何貶意，往後的結他勾起，仍承傳英倫音樂的優良血統。順帶一提，此曲更成為杜琪峯最新力作【復仇】之中文主題曲。《蒼白之舞》的輕盈，與本年英倫新貴The XX的都市觀一脈相承，既沈穩又飄揚，讓人手足無措。
至於首發派台的《夜晚還年輕》，節拍則使人記起Duran Duran的搖擺姿態。主唱阿凱的聲音一時肉緊，一時呢喃，令音樂遊走於不平衡的協調感之中。
《地下社會》則是向台灣一家知名Live House作致敬。獨立樂隊剛出頭時，通常都是戰戰兢兢在不同表演場地以游擊方式換取表演的機會，1976當年亦是在這個場地表演後而聲名大噪。樂隊並沒有因名成利就而把過去統統忘掉，相反正是過去的音樂體驗成就了今天的1976。
最後一曲《煙火》是體貼的一曲，以溫暖的結他聲音堆疊加上許如芸的Backing Vocal，再後又有小號伴航其中，好不熱鬧。
雖說1976保持著獨立樂隊的自覺性，但同公司的張懸、許茹芸的跨刀參與唱片製作仍顯出公司對他們寄與厚望，似乎欲與進行韋瓦第計劃的蘇打綠平分秋色。
有關1976的【不合時宜】，其實一切都有原來如此之感。宣傳側標如此顯示:「因為資訊接收的太快，我們常常必須要用【類型】來幫助消化；容易消化的，很快流行了起來，難咀嚼的，成了不合時宜的份子。」2009年是音樂的洗牌年，之前流行的，今天看起來可能已經很俗套；相反亦然。這年Bernard Sumner奉New Order之魂以Bad Lieutenant重新出發，Peter Hook亦欲以三支低音結他的全新組合Freebass繼續迎戰。回首往1976年，Bernard Sumner與Peter Hook共同跑往Sex Pistols的音樂會，繼而組成Joy Division。當然，往後怎樣改變了搖滾樂的歷史，那是後話了。
1976這次做回自己，肯定的是，許多年後往後看，也不會覺得【不合時宜】落伍或造作。率性而為，往往最得人心，亦能保持一顆赤子之心長青不滅。
看文章的評價頗高 但卻只有7.5 原因是?
齁齁! “成名後的1976與主流大牌Sony簽下合約，自上張專輯【耳機裏的新浪潮】而降” 版主打錯摟! 上張是1976 這個星球(這也是和SONY的第一張)。 結他、獨立樂隊 ，這兩個用詞還是不太習慣(還是吉他 獨立樂團好聽XD)
R,
原因是分數對本人來說不是絕對值，只是個人意見而已。
皮弟,
多謝提點，已由本網的編輯修正!
分數固然不是絕對值，但當每篇評論都有一個分數時，難免就會被拿來與別的作品比較上下。
這張專輯，與今年華語其他作品相較（至少跟這裡被評論的作品比），至少也有個9.0分吧。
jagajazzist,
你喜歡聽這張專輯就ok了，不用計較我打的分數!當然也多謝你的意見!