目標准確的薛凱琪【It’s my day】

薛凱琪 It’s My Day 廠牌︰華納| 評分︰6.2 不少香港歌手跑到台灣出碟都純粹「揾餐飯」,十首歌裡至少一半是從粵語歌改編過去,甚至連編曲也懶得改。這趟薛凱琪離港許久,在香港的聲勢一下瀉掉,目的潛入台灣市場。沒有一首改編自粵語,該贊。各界都連聲稱贊其國語發音標准,當然別勉強她唱到想北京人那樣(那樣其實更可怕),聽後也覺得大體確實沒有問題,只是有些咬字確實太作狀。至於唱片本身,不能說舉起大拇指,畢竟歌者水准有限。但在有限的水准裡做出這般水准的唱片來,已經難得了,畢竟每個歌手賣的東西都不同,對於薛凱琪,賣的是青春的活潑,少女的小愁。 《It’s my day》 young味十足的pop rock跳跳扎扎出場,演繹得可愛、編曲得搶耳,但咬字作狀尤其明顯。《黑色淚滴》編曲鬆了一口,比上曲更讓愛她的群體所接受。演繹和感情均在水准之上。《一個人失憶》乃保守慘情歌一首,個人無甚喜惡。在兩年前的《四人遊》發現方大同與薛凱琪如此不同風格的兩位歌手,聲線竟如此匹配與曖昧。延續至女方的國語專輯裡,把耳熟能詳張學友的《每天愛你多一些》換裝成《復刻回憶》(准確來說《每天愛你多一些》本來也是改編歌),卻不能對比,二者各有所長,前者大氣後者小資。《復刻回憶》裡男聲是豪氣的溫柔,女聲表現的是靦腆般溫柔,互不搶風頭,聲音裡也有這般郎才女貌。最先派台的《愛麗絲的第一次》是歡快活躍的少女情調之類,絕對是歌者最該能駕馭的類型,作頭炮之用目標正確。不過還是恕我挑剔,咬字又過分作狀了。很不方大同的《我不需要tiffany》,收起方氏該有的節拍與風味,打造一首旋律有質卻無甚特別的情歌,嗅不出一點方大同來(真的嗅不到),卻不知如何地就感動到我了(或許是純粹的膜拜方大同吧)。《半路》同是最基本情歌貨色,同是無甚特別。《找到天使了》旋律極簡單悅耳、輕松舒暢又溫暖浪漫,歌詞是滿瀉的溫馨,小情侶間的必備之作。《Red Is…》讓我腦袋閃出了曹格的《奈斯男孩》(尤其是未開始唱之前一段),年輕燦爛。而歌者主演的電視劇《新不了情》主題曲《新不了情》,雖然歌曲本身不爛,但只能說實在不太適合歌者的年紀去唱了。 目標定位准確,賣點清晰。就如封面那個純真的面孔般,即使不愛也不討厭就是了。 首選:It’s my day、黑色淚滴 樂手網頁︱全碟歌詞︱原文連結

在張亞東的【東樂園】裡挑選聲音

Various Artists 東樂園 廠牌︰東樂| 評分︰7.3 無論是張亞東成就王菲還是王菲成就張亞東。王菲退隱,張亞東聲名依然顯赫。多少內地樂迷買唱片都是沖著「張亞東」三字而去的。榮升老闆,樂園名稱 「東樂」表達「東方音樂」或「張亞東音樂」,簡單直接又有號召力讓人甘心購票入場。在【東樂園】中,六把「東樂」聲音捆綁販賣11曲。各有自家風味。一張票的價錢預覽六把有價值的聲音,將來他們各自出碟聽眾都有所適從作出選擇。 蘇丹 有致的曲調配以蘇丹的輕聲喃喃讓《who you》冷中帶暖。聲線與配樂水乳交融,誰也離不開誰。不刻意模仿卻流露出一絲王菲的氣味。《黑色雨衣》的開首很有陳輝陽《十二金釵眾生花》的味道,炫麗燦爛有點中西合璧再來點迷幻電子,大量運用氣聲字字吐出,骨子裏的婉媚。 張石荻 曲風路線偏向流行,《白色呼吸》和《懵懂》旋律舒服,演唱技巧純熟,一下假音一下高音均通通自如。聲音感染力也十足,陶醉難免。若挑骨頭便是不太突出吧。 孟楠 《In contol》的前奏讓我想到了「超女」的主題曲《想唱就唱》。第一句又讓我想到《多得他》,風格則偏向曹格版的《superwoman》。《只要喜悅》迷幻頹廢猶如午夜公路上的車燈,一閃一閃的孤獨。孟楠不差,以R&B的聲音闖天地,遺憾的卻是略欠驚豔感。 張黎雯 本以為蘇丹該是我在碟內最愛的女聲了,但聽多了幾遍全碟唯一一首英文小品《perfect future juice》後發現張黎雯的聲音更得我心了。雖然這樣的作品不算新鮮,臺灣不少獨立音樂人都有做過,如我愛的陳綺貞。但正是這樣的清新和不修邊幅,一把吉他一把女聲輕輕吟誦,依然聽一個愛一個。 未來腳踏車 + 果味VC 搖滾不得我心,所以未來腳踏車和果味VC都不是我杯茶,不多作討論。 未來腳踏車的《自由舞蹈》的玩味不足。倒是《漢堡與肉餅》從名字到歌曲本身的幽默氣息稍更討好。 沖著張亞東而來,帶來六把聲音。帶著三把聲音而去。最愛張黎雯的不經意,也愛蘇丹的婉媚,還愛張石荻的感染力。把三把聲音丟下,孟楠不夠驚豔突出,未來腳踏車和果味VC沒有錯,只是我不懂欣賞搖滾便是。 【東樂園】要打烊了,聽眾都該挑選到自己喜歡的那把或那些聲音了吧。 相關網頁︱全碟歌詞︱原文連結

張惠妹的Shining 【Star】

張惠妹 Star 廠牌︰EMI | 評分︰6.6 【我要快樂?】的出現令張惠妹找到對情歌的一套新演繹方法與定位,增加了張惠妹聲音的可塑性。相隔一年,已轉投EMI的張惠妹的首張專輯【Star】像是修成歸來,比起【我要快樂?】的良莠不齊,這次走多元化曲風的張惠妹顯出她的更多可能,非情歌的質素增長是最明顯與突出的,相反情歌部份則顯得比起上一張的水準倒退。 序幕是內地阿修羅樂隊主理的《永遠的快樂》,融入中東元素而不兀突,先是sample 了《Macarena》的旋律,還有另一段的「管他什麼XX的歪理」令人深深印進腦海,是張惠妹近年最出色的快歌主打,既保留張惠妹招牌的朗朗上口的快歌亦帶給聽眾一定新鮮感與創意。 情歌部份,《你是愛我的》的激昂情歌彷彿回到頂峰時期的作品,情歌之最。《快樂眼淚》、《知己》則再表現在【我要快樂】裏的內歛深沉演繹方法,演唱出柔弱一面與及細膩的情感,雖然作品水準不突出。周杰倫作曲的情歌《如果你也聽說》如何,不過爾爾,看來周杰倫要好好休養才能令他再寫到出色的曲子了。 非情歌部份則驚喜處處,曹格作曲的《薇多莉亞的秘密》的爵士節奏舞曲不算標青,但張惠妹的演繹卻很奔放放任,同樣玩爵士的《So Good》則一陣騷味。在R&B節奏下,伴隨著剔透的鋼琴聲的《Big City》帶著Gospel味道,簡約而清新,充滿著希望的溫度的溫暖作品,另一亮點。《夏天的浪花》翻唱Electric Light Orchestra(ELO)七十年代的大熱作《Last Train To London》,玩弄70年代的disco dance music,單是那些合成器的音色已經令人躍動心情,在副歌部份加入的和音也是出色,推介。《Don’t sail away》爵士的一片恬靜,又有著Soul Music的騷靈,沒兒戲沒馬虎,水準以上。 或許這樣說,情歌實在在市場上氾濫,就是張惠妹本身的歷年情歌作品也多不勝數。張惠妹不是一定要有半張專輯的情歌才能暢銷,我相信。與其要用一半不過爾爾的情歌來濫竽充數,不如貴精不貴多。這專輯明顯被平庸的情歌的滯悶拖下了。 專輯重點︰《永遠的快樂》、《Big City》、《夏天的浪花》 相關網頁| 全碟歌詞︱試聽連結

筆者的06年十張唱片

Damon選十張唱片 【女爵】 楊乃文 【她來了】 粉紅A 【在森林和原野】 儉德大廈 【大捲包小卷】 自然捲 【潮騷】 藍奕邦 【Unlimited】 楊千嬅 【浪費時間是快樂的】 彭靖惠  【龍虎人丹】 新褲子 【Over The Way】 黃建為 【我想你會變成這樣都是我害的】 Tizzy Bac 筆者自述 ………………………………………………… littleoslo選十張唱片 【我想你會變成這樣都是我害的】 Tizzy Bac 【Ksus2】 謝安琪 【在森林和原野】 儉德大廈 【大捲包小卷】 自然捲 【Unlimited】 楊千嬅 【黑暗之光】 雷光夏 【若水】 黃耀明 【依然范特西】 周杰倫 【龍虎人丹】 新褲子 【音樂大亨】 農夫 筆者自述 ………………………………………………… alpha選十張唱片 【My Life Will…】 張懸 【Superman】 曹格 【女爵】 楊乃文 【黑暗之光】 雷光夏 【Life Continues…】 陳奕迅 【太美麗】 陶吉吉 【iPenny】 戴佩妮 【Finder Keepers】 8mmsky  【浪費時間是快樂的】 彭靖惠  【Over The Way】 黃建為 ………………………………………………… 傻得選十張唱片 【What’s Going On…?】 陳奕迅 【Ten Most Wanted】 容祖兒 …

陶吉吉周杰倫還是Tank

TANK Fighting!生存之道 廠牌︰華研 | 評分︰ 5 2006年初新人Tank及曹格,同以實力作招徠,同是為歌手作曲而被發挖。無獨有偶兩位的宣傳稿上陶吉吉周杰倫王力宏等都榜上有名,究竟還有多少個「陶吉吉」? 24歲的TANK包辦專輯內大部份的曲詞,詞作雖尚欠火候,但勇於表達自己比找詞人代勞寫愛寫情來得可貴。曲風則是近年台灣男歌手唱片的方程式︰情歌、R&B、HIP-HOP加中國風,不寡的曲式至少沒有厭悶之感。 開首的《曙光》以清脆跳脫的鋼琴帶入TANK的聲音,乾淨的鋼琴讓他的聲音發揮得真率自然,一股初生之犢的力量,難得的清新耀眼,令人眼前一亮。 可惜空有開首的氣勢,剩餘的只有別人重重的影子,重搖滾的《狙擊手》及情歌《我們小時候》分不清是周杰倫還是南拳媽媽;中國味道的《三國戀》更像陶吉吉的《太平盛世》的連生嬰;R&B情歌《給我你的愛》與《潔西卡》是年輕版陶吉吉式情歌,幸好前者的少男情懷算是自己出品的,後者別人代筆更連思想也欠奉。HipHop的《挺你到底》是混合體,王力宏加周杰倫。只有揉合FUNKY與HIP-HOP的《蟑螂小強》沒有多少別人影子,方文山電影鏡頭式的敘事亦為歌曲建設了生動的畫面。最後《曙光ACAPELLA版本》畫蛇添足,失去了鋼琴就像打斷了歌曲的筋骨,接近清唱的演繹令人仔細聽到演唱的瑕疵。 不知是唱片公司的刻意安排還是TANK只是一個橡皮圖章,TANK的歌曲與其他歌手的風格一脈相承。無疑走最紅的歌手的風格或是找同門師姊S.H.E.合唱情歌都是新人的「生存之道」。只不過既然有能力做出水準不俗的模仿作品,何不開拓自己聲音打破男歌手音樂元素的框框?擁有著台灣最流行元素的【生存之道】在市場應該吃香,然而樂迷應該希望聽到類似《曙光》給到人驚喜清新的音樂多於踏著別人衣領的音樂吧? 官方網頁| 全碟歌詞

格格一樣的【格格BlUE】

曹格 格格Blue 廠牌︰滾石 | 評分︰ 5 不用懷疑來自馬來西亞的新人曹格的唱功,他唱到王力宏甚至陶吉吉的水準,音域之廣更媲美陶吉吉。所以唱片公司又是用各方媒體的讚美來硬銷這位曹格的實力,唱功了得外還是自己創作,彷彿第二個陶吉吉出來了。 然而,當第二個陶吉吉是否容易?無疑,唱功是貼近的,但是音樂元素卻只能學到皮毛。專輯証明老掉牙的說話︰好的曲子可以歷久彌新,縱使已有十六年歷史,改編自Karyn White的《Superwoman》仍足以在專輯中成為搶耳的作品,乾淨的編曲功不可沒,令接近八分鐘也沒有冷場。只是其他曲子卻難以認識這位曹格,已算突出的《姑娘》的中國味道R&B只像向陶吉吉致敬之作;更莫說《情人節快樂》、《別笑我》等的R&B曲目,流暢是流暢,只不過屢見不鮮的R&B曲式已被其他歌手唱到乏味罷。只有《司空見慣》由周杰倫連音風格到澎湃的唱法較為留下印象。唯有騷靈味十足的《Fall In Love》讓我愛不釋手,騷靈趣怪,輕鬆自如,懶理有陶吉吉王力宏甚至方大同的感覺。 台灣每年以唱功作賣點的新人不勝枚舉,能留下來發多一兩片的不難,但要獨當一面的卻寥寥無幾。專輯縱使製作水準不俗,充分發揮曹格的聲線,但曲式過於千篇一律,誰唱也一樣滯悶,最後的《Superwoman KALA》更令專輯大打折扣,樂迷愛唱K都不用無微不至地準備一首Karaoke版本吧?歌手隨了懂唱外還要有音樂頭腦,公司出了商業點子要走R&B情歌路線後歌手就必在局限上絞盡腦汁。相信曹格還有發片的機會,且看他要做銷售數量有保証的陶吉吉第二還是音樂上會讓人有印象、驚喜的歌手了。 官方網頁| 歌手網頁︱全碟歌詞